El Blog de Shigure

Archivo de julio de 2009

He dejado el pobre blog perruno al garete estos días, para ser exactos todo el mes de julio. Y tuve que hacerlo porque tenía una labor importante que afrontar. Una labor de mi vida real más importante que cualquier cosa de mi vida en línea y que tuvo precios que pagar a base de esfuerzo, stress (o “scuatro”) litros de Coca Cola (mi sucedáneo para el café) y mucha ansiedad. Shigure Souma tuvo que desaparecer un buen rato porque Jorge Thomas tenía mucho que hacer. Pero hoy, después de mucho esfuerzo y tiempo, me recibí como Licenciado en Periodismo.

Fueron tres horas y media de examen escrito el jueves 30 (sin parar de escribir; terminé con la mano entumecida) y una hora de ponencia hoy, con rueda de preguntas de los jurados. Y todo un mes de estudiar mañana, tarde y noche (convencido que estaba vagando en vez de dedicarme con ganas al estudio, siempre yo haciéndome nudos mentales) y en el que tuve que sacrificar diversiones, enamorada y feriados (y por supuesto blog). Se supone que era el último en exponer, pero al final fui el primero… eso me agarró frío pero necesité solo unos minutos para ponerme en onda… debo admitir sin embargo que de las preguntas que podía escoger para la ponencia escoger “Doctrinas éticas: hedonismo, eudemonismo, utilitarismo, perfeccionismo, evolucionismo, vitalismo, formalismo, teologismo, culturalismo, sentimentalismo ” fue un pelín exagerado de mi parte… al final los jurados me trataron peor que perro chusco con sus preguntas, pero como buen perro chusco, mordí, ladré, me rasqué y les gruñí a todos… y quedé primero de los seis bachilleres que participamos en este proceso.

Solo me queda dar gracias a todos mis amigos que me acompañaron en este proceso… a Gato Techero por su confianza absoluta, a Pame-chan por escucharme cuando no jalaba más y a Daco Star por ayudarme no solo con su amistad, sino con su laptop vieja que me permitió establecer mis headquarters en mi habitación donde podía estudiar hasta altísimas horas de la noche. A Lucho Cohaila, Oscar-chan, Pedro Bando, Alfonso de Sala de Autopsias y a muchos otros más que se tomaron la molestia de interesarse en mis exámenes, y claro a todos aquellos a los que estoy olvidando sin querer. A mi madre y a la Señora Souma, que son los motores de la vida de este conformista canino, y gracias a la confianza que mi familia y todas estas personas han tenido en mi, confianza que se agradece y que también se sintió como una gran responsabilidad en mis espaldas. Ronroneos y maullidos agradecidos a mis tres gatas (Chelsea, Leopolda y Michinga) que aprovecharon el pánico y el completo trastoque en mis horarios y actividades para dormir todo el mes en mi cama. Y a Dios, porque a las tres de la mañana, en el más absoluto silencio, con decenas de páginas para aprender y la sensación que no vas a poder aprenderte todo eso a tiempo, al único al que puedes recurrir es a él.

¡Y con esto, vuelve el blog perruno!

Tampoco podía pasar este notición: ya tenemos un trailer que nos da una espectacular visión de lo que la gente de Bones, Casio Entertainment, Production I.G., Studio 4°C y Toei Animation con financiación de Industries 343 (y obviamente con Microsoft hasta las narices) se tienen entre manos para su proyecto Halo Legends el cual ha sido anunciado y explicado oficialmente en la ComiCon de este año (¡quién pudiera asistir a tremendo evento!). Van a ser siete cortometrajes (a todo costo, como se ve). El director general es Shinji Aramaki. director y creador de Appleseed y Appleseed Ex Machina, aunque el afamado director de anime Mamoru Oshii ha confirmado en la misma convención que el dirigiría una parte del proyecto. Es decir que estamos ante una nueva recopilación del tipo “Animatrix” o “The Dark Knight Anime”. Por lo pronto se sabe que el DVD sale a comienzos de 2010. 

El trailer pinta muy bien. Los rumores apuntan que los cortometrajes apuntan a desarrollar la parte de la historia de la creación de los spartan, antes del Halo: Combat Evolved y posteriores secuelas del juego (¿es Master Chief el chico rubio que vemos en el trailer?). Si 4ºC, Production IG y Bones están metidos en el proyecto hablamos de lo mejor en animación actual de anime, y no creo que Microsoft deje que su principal franquicia de video juegos  salga mal parada de su primera experiencia audiovisual.

Podré andar muy ocupado, pero no puedo dejar pasar esta noticia por nada del mundo.  Como ya se sabía el trailer se presentaba este fin de semana en la ComicCon, pero también había una curiosa campaña de marketing via Facebook, en la que te alistabas a algunos de los bandos en conflicto en esta película, y aquel bando que tuviera más adeptos, recibiría hoy el link para ver en exclusiva el primer trailer (de minuto y medio) de la nueva cinta de Tim Burton, que se estrena todavía en el lejano 5 de marzo de 2010.

¿Qué puedo decir que no sea redundante para los que seguimos la carrera de Burton y de Depp? pues es realmente increible, y muy a su estilo, el País de las Maravillas que Burton ha creado, y la labor de Depp nuevamente no defraudará. Se nota que ese duo dinámico entre ambos sigue siendo una de las mejores asociaciones del cine, y ojalá que ambos genios locos sigan trabajando juntos siempre. La película luce tremenda, y los actores escogidos son todos actores destacados y reconocidos (salvo Alice Kingsley interpretada por Mia Wasikowska, por supuesto) así que no veo por donde podría irle mal. Como ya les había comentado, la tradicional historia ha sido cambiada un poco (cortesía de la guionista Linda Woolverton) para darle un nuevo interés, de hecho podemos considerar a esta película una “segunda parte” del cuento de Lewis Carroll ya que en él vemos a una Alicia de 17 años, quien en medio de una fiesta en sociedad en donde es presentada decide huir persiguiendo a un conejo blanco y termina cayendo por un hoyo, el cual la lleva de vuelta al País de las Maravillas, un lugar que ella visitó 10 años atrás pero no lo recuerda. Bueno, ahora queda esperar con paciencia.

UPDATE: Como era de esperar, ya se bajaron el trailer del tubo. Que rápido joroban estos por el tema de los derechos de autor… saben… es como si la Coca Cola se enojara porque uno pegue un cartel suyo en la puerta de tu casa ¿que más quieren? estoy trabajando para ellos promocionando su película. ¿Por qué será que a la FOX no le jode que se ponga hasta en la sopa cosas como los primeros avances de la sexta temporada de House MD, mientras que Disney se frunce toda? Pero a mi me encanta fastidiar asi que rápidamente dejamos atrás el TuTubo y nos pasamos al DailyMotion…

(Como algunos de los lectores saben no estoy publicando nada en el blog porque estoy estudiando para mi examen del título profesional. Para bien o para mal ya publicaré mis pendientes en agosto, cuando ya todo haya pasado. Esto es si no me da la depre por jalar y me una de voluntario en la legión extranjera).

Pero por ahora les tengo un pequeño cuadrito para tomar en cuenta cuando alguien empiece a estornudar a nuestro lado en casa o en el trabajo. Lo primero que debemos decir es que esta gripe no es de naturaleza mortal si es que es tratada a tiempo y no se pertenece a los llamados “grupos de alto riesgo”. Es una vil gripe, que como el cuerpo humano no tiene defensas contra ella, se complica con facilidad en neumonía. Ojo con eso, lo que mata es la neumonía y no la gripe por si misma. Solo si perteneces a los grupos de riesgos (mayores de 60, menores de 5, pacientes de enfermedades crónicas como diabetes, hipertensión, obesidad mórbida) puede ser peligrosa ya que estas condiciones predisponen a una mayor virulencia de la enfermedad  volviéndose peligrosa porque avanza más rápida en su proceso que, como ya dije, se convierte en neumonía fulminante. Así que hay que estar prevenido pero no asustarse, ni intentar amarrarme a la pata de la cama como la mamá Souma que no quiere que nadie salga de casa.

También quisiera decirles que esas mascarillas que se están usando no sirven de nada, el virus es bastante más chico que la porosidad de la mascarilla, por lo que aparte de verse ridículos por la calle con eso, no los protege de nada. Estamos a las puertas de  Fiestas Patrias y eso va a significar salidas a la calle a espectáculos públicos y demás actividades callejeras por lo que los normales hábitos de higiene aplicados rigurosamente son todo lo que necesitamos (un poco de alcohol, o pañuelos perfumados con contenido de alcohol son un agregado interesante para desinfectar las manos… y dejen de estar metiéndose los dedos a la nariz). Lo mejor es que los hipocondriacos (y los que tengan gripe estacional) se queden en casa, los primeros porqué esta fregado que desinfecten toda la combi (y a los pasajeros) con alcohol antes de subir; y los segundos porque llegan a estornudar en la combi y los van a bajar… o por lo menos los van a mirar re feo. Además háganse a la idea de que la OMS ha dicho que en el transcurso del próximo años TODOS NOS VAMOS A ENFERMAR de AH1N1 y la gran mayoría ni nos vamos a enterar (cuando no, la OMS escandalosa y alarmista).

Y bueno, aquí les dejó este cuadrito (aparentemente elaborado por la OMS y que los departamentos de recursos humanos de muchas empresas están haciendo circular). Préstenle atención:

Vaya… tienen que ver esto si es que son fans de House, y si no lo son ¿que están esperando? tienes hasta setiembre para ver las primeras cinco temporadas y así unirte a uno de las series de TV más seguidas de la actualidad. Y es que una vez que le agarras el gustito a House MD no vuelves a ver la vida con los mismos ojos (suena exagerado, pero es 100% cierto). Como sabemos, la quinta temporada acaba con el doctor Gregory House recluyéndose por si mismo en un sanatorio mental, porque su cerebro le ha fallado: su adicción al vicodin le está generando alucinaciones masivas e incluso sustituciones completas de eventos. No solo cree ver cosas en su entorno normal, sino que está reemplazando eventos que le ocurrieron, con las versiones que le hubieran gustado que ocurran. En ese estado es muy peligroso que ejerza la medicina y mientras Cameron y Chase caminan al altar, House y Wilson caminan hacia la puerta del siquiátrico. De inmediato los fans nos la hemos pasado discutiendo acerca de si House se recuperará y si volverá a ejercer la medicina, sobretodo tomando en cuenta lo que el propio House cuenta acerca de su motivación para ser médico en el episodio “Son of a Coma Guy” (3×07); que siendo él un adolescente un amigo suyo tiene un accidente y al llevarlo al hospital conoce a un médico japonés que trabaja de conserje pues era rechazado por todos ya que era “boraku“, un intocable, pero al que los médicos recurrían cuando estaba todo perdido. Un médico al que nadie quería pero que siempre tenía la razón.

Por lo pronto ya sabemos que la temporada vuelve en setiembre, que el primer episodio va a durar dos horas (¡genial!) y al respecto de las dos preguntas David Shore (creador de la serie) ha dicho que todo depende de que se entiende por “estar loco” en House. Así que mientras nos comemos las uñas les dejó dos videos: el primero es un teaser de la situación de House y el segundo (e imperdible) son las primeras imágenes del doctor en el asilo y de verdad verlo me ha dejado impactado. Allá van:

Vean, y disfruten, las primera imágenes de la estancia del doc en el Hospital Siquiátrico de Mayfield, y de la impresionante actuación de Hugh Laurie (una vez mas nominado al Emmy este año por este papel) que lleva a su personaje a una nueva dimensión. Realmente va a ser eterna la espera:

Bueno… he tenido una hora muy entretenida actualizando el blog al wp 2.8.1 que ha salido recientemente. Como es lógico suponer el tema son las incompatibilidades, en especial porque el theme con el que trabaja el blog (se llama i-blog) ya es bastante viejito y yo no me acuerdo de cuantos ajustones le he metido al código.  Osea no me da la gana abandonar mi theme viejo. Al final he tenido que trastear de la manera más inverosimil para que funcione todo: entraba a una versión de theme de tres columnas que tengo, más nueva, activaba cosas y regresaba a mi theme viejo. Pero bueno, la cosa es que ha funcionado.

¿Traumado? si, bastante. Aunque el blog no es muy grande, si ha sido muy grande el esfuerzo que le he puesto a este proyecto desde que la gente de SUGOI tuvo a bien encargarme la tarea de blogear para ellos. Y me ha costado bastante trabajo llegar hasta donde está, no sólo escribiendo y posteando sino aprendiendo a usarlo, a cargar plugins, widgets y a meter código por todos lados. La verdad es que si el blog haca ¡cataplum! no creo tener la presencia de ánimo suficiente como para reiniciarlo. Por eso lo cuido tanto.

Así que este posteo pequeño tiene como fin probar el principal error que tenía el wp 2.8 (la falla en el editor de texto interno) y a la vez pedirle a quienes me lean, que si algo anda fallando por ahí me avisen para ver si lo puedo arreglar. ¡Gracias por visitarme!

Ahora que todo esto de la muerte de Michael Jackson, y todo el circo mediático, ya está bajando es buen momento para comentar el más importante de sus videoclips, con la canción que da nombre a su disco más exitoso que es además el disco más vendido de todos los tiempos. Hace unos días me preguntaban si Michael Jackson era en realidad una figura tan importante en la música popular como para compararlo con íconos como John Lennon, Freddy Mercury o Kurt Cobain. La respuesta obvia es si. Y lo es por el factor que debe tomarse en cuenta para responder: el impacto que su trabajo dejó en la música. Por eso pienso escribir un poco de Thriller, pues este videclip, disco y canción representan el punto más alto de su carrera y su mayor impacto.

Es probable que hasta antes de Thriller hubieran videos que contarán una historia, pero más cierto es que los videoclips solían ser sólo tomas surtidas de las bandas tocando, la mayor parte del tiempo. Thriller reescribe el género de los videoclips y se convierte en una pequeña película, luego de que Jackson quedara impactado con la transformación que se veía en la película “Un hombre lobo americano en Londres” y quería hacer un video que contará una historia completa, la cual se realizó en 14 minutos y con un costo de 1.4 millones de dólares al tipo de cambio actual. Casi nada para esta obra maestra. En realidad Thriller está más cerca de ser un cortometraje que un video musical, ya que contiene secuencias sin música y con diálogos. Y aquí Jackson hace una nueva innovación: si va a ser una pequeña película ¿porque no hacer que la realice un director de cine? Con esto en mente Michael Jackson despierta muy temprano en la mañana a John Landis (director de la película de hombres lobos antes mencionada) para contarle su idea, y este acepta solo porque Steven Spielberg se lo recomienda y obviamente fue una buena elección. Pero Thriller no es el único video en el cual Jackson trabaja con reputados directores de cine, sino que lo hace también en Captain EO (1986), dirigido por Francis Ford Coppola; Bad (1987), dirigido por Martin Scorsese; Smooth Criminal (1988), dirigido por Colin Chilvers; Remember the Time (1992), dirigido por John Singleton y John Landis nuevamente en Black or White (1991). La tétrica voz en off es de Vincent Price, un conocido actor de películas de serie B, cuya característica “voz de ultratumba” es por si misma un clásico del género.

Thriller se estrenó el 2 de diciembre de 1983, un años después del lanzamiento del video y rápidamente se convirtió en un éxito total. Y mucho después en un ícono cultural, al cual se hace referencia en todas partes y de diferentes maneras. Les dejó aquí una versión de 10 minutos (por lo que veo el youtube no aguanta que le suban más tiempo que ese) y que tiene subtítulos en español. Al final solo podemos decir que Michael Jackson era un alma atormentada, con problemas de personalidad (como muchos otros genios) y con una visión del mundo particular que nadie supo comprender. No queria ser quien era, no queria crecer. Era diferente. Y como suele ser con lo diferente fue tratado con reparo, suspicacia y mala fe entra más notoria fue su diferencia. Y ahora todos los que denostaron de él, pues lo lloran entristecidos mientras participan del circo mediático. Hasta en su muerte Michael Jackson (la persona) no pudo más que verse atosigado por la fama de Michael Jackson (el artista).

Kamina, Simón y Yoko ¡tres son multitud!

Solo la gente de Gainax podía tener el empacho de lanzarse al ruedo con una de las fórmulas más viejas que tiene el anime (chico conoce robot gigante) y salir airosos del lance. ¡Qué digo airosos! tienen la conciencia de conseguir una serie extraordinaria en la que el abuso (casi ultraje) de los cliché del género están a la orden del día, pero en vez de generar rechazo o burla más bien te llevan a gritar los estrafalarios nombres de ataques como si fueras parte de la serie. Un anime bien shonen y muy muy muy anime, eso es lo que es Tengen Toppa Gurren-Lagann pensado para ser lo que es, un show mecha con inmensos robots de combate, con carismáticos personajes, peleas épicas sazonadas por rimbombantes discursos, mucha ciencia ficción y una chica con poca ropa a la que le rebota todo ¿mencione que era un anime bien shonen? Es bastante ocioso hablar de Gainax y de su trascendencia como grupo creativo en el anime. Una rápida mirada a su filmografia básica nos lleva a Kare Kano, Gunbuster, Otaku no Video o Wings of Honneamise, todas ellas producciones hito y parte de las listas de “lo que tienes que ver si o si del anime”. Y por supuesto, la trascendental y emblemática Neon Genesis Evangelion, la serie que renovó el anime en los 90′s y dejó a todo el mundo extasiado y confundido; sorprendidos y preocupados. Pero hacia un tiempo que Gainax hacia cosas más “normales”, sin destacar demasiado mientras exploraba nuevos temas y proyectos hasta que se destapó con Gurren-Lagann y volvió por todo lo alto al mundo del anime de primera línea. Si con Evangelion Gainax demostró que podía agarrar un gastadísimo cliché y reutilizarlo cambiándolo por completo, con Gurren-Lagann agarró ese mismo cliché y sin manipularlo demasiado hizo una serie de género con todo en su sitio, mérito de Hiroyuki Imaishi, quien se estrena como director con esta serie y demostrando que como equipo creativo están muy por encima del estándar actual del anime, que se contenta la mayor parte del tiempo con hacer más de lo mismo tal cual su mercado les exige.

En un futuro muy lejano lo poco que queda de la humanidad ha sido condenada a vivir bajo tierra, mientras que en la superficie el Rey Espiral y sus hombres bestia (y sus mechas de combate llamados Gunmen) vigilan que la humanidad no intente volver a la superficie del planeta. En una de esas aldeas subterráneas viven Kamina y su “hermano” Simón, dos huérfanos que ahora comparten su condición. Sin embargo Kamina no está contento con la vida que le ha tocado, y siente que debe ir a la superficie como hizo su padre. Obviamente este deseo está prohibido en su aldea y se lleva más de una reprimenda por intentarlo. Mientras tanto Simón y los demás se dedican a lo único que se puede hacer: excavar y excavar para hacer más espacio a la creciente aldea. Sin embargo un día ocurren dos cosas: Simón encuentra un pequeño mecha enterrado en las profundidades de las cuevas, y el techo de la aldea se hunde para dejar paso a un gigantesco mecha. Tras él llega Yoko, una francotiradora, quien está tratando de destruir al robot. En medio del caos Simón consigue activar al pequeño robot (bautizado como Lagann por Kamina) y junto a Kamina y Yoko enfrentan con éxito al robot invasor. De pasadita aprovechan para abandonar la aldea con el deseo de vivir en la superficie. Sin embargo Yoko les explica que la vida arriba no es para nada sencilla. Lord Genome, el Rey Espiral, controla toda la superficie del planeta con sus robots y asesina cruelmente a todos los humanos que tratan de vivir en ella. Sin embargo la aldea de Yoko, cercana a la de Kamina y Simón, tras dar con una armería subterránea ha conseguido establecer una plaza fuerte de humanos viviendo en la superficie la cual es atacada diariamente por los gunmen. Enterado de la situación el siempre energético Kamina decide que su deber como hombre es luchar por su libertad, y si eso incluye patearle el trasero a Lord Genome pues bienvenido sea. Para dar inicio a su cometido no tiene mejor idea que robar uno de los Gunmen de los hombres bestias, al que bautiza como Gurren, y luego descubren que el Lagann tiene la misteriosa habilidad de fusionarse con cualquier otro mecanismo tecnológico y así forman al robot de combate Gurren-Lagann. Tras esto Kamina decide que no va a esperar y parte rumbo a la base principal de Lord Genome, con la recién formada Brigada Gurren y junto a Simón y Yoko enrumban, y muy típico del anime, por el camino encontrarán aliados que se unirán bajo la bandera y jefatura de Kamina y en contra de sus opresores para llegar todos juntos a la monstruosa fortaleza Teppelin, lugar de residencia del Rey Espiral.

Aunque de arranque parece una historia sencilla, la verdad que esta ruidosa y ajetreada serie en donde todo se arregla a patadas robóticas, está asentada sobre una muy buena historia de ciencia ficción la cual dará algunos ajustones según avanza deparando más de una sorpresa (de hecho es ciencia ficción dura, sólo que empacada de una manera ligera). Otra cosa muy importante en este anime es lo bien planteados y desarrollados de todos sus personajes, a los que vemos evolucionar y cambiar de acuerdo a las situaciones en las que se involucran. Porque en este anime “el tiempo pasa” y las batallas contra Lord Genome son solo una parte de la serie (que tiene 27 episodios) y a la larga demostrará que tal vez la cruzada libertaría de la Brigada Gurren no fue buena idea. Y que los malos no eran tan malos, ni los buenos son tan confiables. De hecho Gainax actúa sin temor y ni bien arrancada la serie se da el lujo de privarla de uno de sus mejores personajes, el cual muere de una manera heroica (faltaba más). Para algo así hay que estar muy seguro de lo que tu historia es y va a ser. Para ir cerrando el post comentar que la serie ya estrenó su primera película (van a ser dos) las cuales apuntan a una recopilación de la historia original, aunque con muchos detalles nuevos (lo mismo que se hizo con su manga). Sin lugar a dudas esta es una serie para recomendar y disfrutar ya sea por su historia o por el simple gusto de ver algo bien shonen y despreocupado, como en los viejos tiempos del mecha.

Y luego de mucho esperar y muchas vueltas al fin podemos apreciar algunos segundos de animación de la película de animación 3D que trae de vuelta a la Fuerza G, aquellos estrambóticos héroes con trajes inspirados en aves que hicieran las delicias de la generación setentera. Como sabemos, Fuerza G (también como “Comando G” o “Batalla de los Planetas”) es el nombre que le pusieron al anime de 1970 Kagaku Ninja-Tai Gatchaman y cuya encarnación en 3D ya tiene unos tres años en desarrollo. La verdad es que hasta la ficha iMDB de Gatchaman (2010) no nos dice nada claro.

Según quienes han colgado los video en el YouTube, estos han sido mostrados durante el Anime Expo 2009 que se realizó en Los Ángeles este fin de semana. Como podrán ver los videos ha sido grabados con una cámara enfocando un televisor de pantalla plana por lo que no tenemos muy buena calidad de video, pero si se deja ver lo suficiente como para saber que se traen entre manos los de Imagi Studios con esta película que debería estrenarse el próximo año. A primera impresión se ve bien, con la habitual lavada de cara para un relanzamiento. Habría que ver el trailer en alta definición para saber a que atenernos, pero de esta película se sabe muy poco y lo poco que se sabe se va soltando a cuentagotas. Sin embargo espero que consigan terminarla y sobretodo quien la distribuya. Y pensar que se armó todo una confusión por el nombre con esa película de “cuyes GI Joe” que está por estrenarse estos días. Bueno, veamos lo poco que hay:

- 11 segundos

- 48 segundos

Nuestra querida amiga Megan Fox tiene que continuar su vida después de Transformers, la mega franquicia mundial que la lanzó a la fama y… y hablando de eso, hace unos días Megan se quejaba que los guiones y el planteamiento de Transformers no le permitían expresar su calidad actoral, trabajo actoral que en su opinión no era importante para una película de ese tipo. Un muy indignado Michael Bay, y a lo Augusto Ferrando, gritó ¡yo la descubrí! y le dejó bien en claro a la sex symbol que era gracias a las películas de Transformers que ella se había convertido en una estrella de fama mundial, ya que antes de que él la escogiera para interpretar a Mikaela, solo la conocía su abuelita. La abuelita de Megan. La cosa es que la sangre no llegó al río y la ahora menos díscola chica optó por quedarse callada… que ya se está planificando la tercera película de Transformers… y ella quiere salir ahí… y no vaya a ser que uncle Mike se enoje de verdad y los decepticons maten Mikaela en un cómic precuela… y en fin, me estoy llendo por las ramas.

La cosa es que ya tenemos el primer trailer de lo que será Jennifer’s Body, el nuevo proyecto de Megan y cuyo guión corre a cargo de Diablo Cody, la freak guionista que se fumó algo para la excepcional “Juno”, y que esta vez se aprovecha de la fantasía sexual estadounidense número uno (montarse una fiestita con la jefa de las porristas) para hilvanar una negra historia de terror con peculiares muestras de humor ¿o será una comedia negra de terror? Dirigida por Karyn Kusama, la cosa es sencilla: Jennifer Check es la carnecita más deseada de su cole, y ella lo sabe. Pero la muy guapa muchacha tiene otros intereses: luego de ser poseída por un ser demoníaco se dedica a devorar (literalmente) a todos los chicos que aceptan tener sexo fácil con ella. Pésima su actitud.

Ojo, este trailer es de lo que llaman “red band” es decir restringido por su contenido para adultos. Se ve muy bien y parece que tendremos una buena pela de teenager horror, que ya se estaban dejando extrañar. Ah, durante la filmación de la pela se filtró este set de fotos de Megan saliendo de un lago como su mamá la trajo al mundo… o casí. Ah, se estrena en setiembre próximo.