El Blog de Shigure

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Y a la industria del cine no le queda más que seguir, pese a que este segundo semestre pinta mal y sin nada especialmente interesante (a menos que para variar mi memoria me esté metiendo cabe). Lo cierto es que empiezan a salir nuevos trailers de algunas cosillas interesantes pero que no van a ser los blockbusters que salven la situación. ¿Será que no fue buena idea poner Avengers, Batman y Prometheus tan pegaditos?. Bueno, ¿qué tenemos? algo de terror, un biopic y una animación, que desde mi gusto es la que interesa más. Veamos:

Lincoln, de Steven Spielberg (grandilocuencia, grandilocuencia)

Texas Chainsaw y en 3D (y no iba a ser)

Mamá, de Guillermo del Toro (ahí termina siendo buena)

Rompe Ralph (Disney intenta de nuevo sin Pixar)

Se acerca la mitad del año, todo un semestre de estrenos, y se me empiezan a acumular algunos interesantes trailers para el segundo semestre o el verano 2013. Vamos a ellos de inmediato.

Dredd, nuevamente seremos juzgados sumariamente

Después de diecisiete años de la fallida adaptación de este comic, protagonizada por Sylvester Stallone, la gente de Lionsgate decide que es momento de volver a intentarlo. El trailer luce interesanton aunque me queda claro que este reboot lo han pensado al estilo “Batman de Nolan”. Ya veremos si termina siendo buena idea.

Anna Karenina

Lo curioso, y puede que valga la pena verla por eso, de esta nueva versión de Anna Karenina es que tenemos a un director que se especializa en este tipo de películas, Joe Wright, pero que ha decidido experimentar con algo de pirotecnía narrativa y visual: en esta película todo pasa casi en el mismo set, y la representación de los espacios exteriores y las distancias está completamente fracturada. Tal es así que podremos ver a los personajes abrir una puerta dentro de una casa y dar a un lago helado, o correr caballos por la mitad de un escenario teatral. La otra razón por la que si vale la pena verla es que la protagonista es Keira Knightley, una de las chicas de pre favoritas de este can noctámbulo.

Monster University

Y tras lo bien que le fue a Pixar con Toy Story 3 (y a pesar de lo mal que les fue con Car 2) parece que sigue en pie su idea de hacer secuelas de sus grandes éxitos y así llegamos a una segunda parte para Monster Inc. uno de los primeros grandes éxitos que tuvo el estudio. Y para esta película la trama es bastante sencilla pero promete ser efectiva: Mike Wazowski y James P. Sullivan son los mejores amigos del mundo, pero cuando estaban en la universidad decir que se odiaban es decir poco. ¿Cómo se hicieron tan amigos? he ahí el detalle.

Cementerio General

En mi opinión el cine peruano tiene una fijación por los temas dramáticos-sociales, con una fuerte carga de “que pobres que somos, mira como vivimos en los cerros” y aunque que no pienso disertar sobre lo mal que eso me parece, especialmente esa idea absurda que el cine, las películas, tienen que tener “mensaje”, no puedo dejar de mencionar eso siempre que hablo de cine peruano. Piensen conmigo un poco ¿”películas que reflejan la dura condición humana en el Perú”? un chupo. ¿Comedias? contadas con los dedos de una mano. ¿Policiales? eh… ¿Ciencia ficción? menos. Si últimamente se produce cine animado es básicamente porque resulta mucho más barato y está de moda. ¿Y terror, hay cine peruano de terror? si, hay algunas cosillas por ahí pero nada como lo que va a intentar la gente de Audiovisual Films: una simple y comercial película de terror que funcione. Y es que la verdad es que al cine peruano le falta trabajar mucho el tema de hacer cine comercial rentable (como por ejemplo el que producen en grandes cantidades los argentinos), que le permita crecer a base de taquilla y reinversión, antes de enredarse tanto con el “cine arte con contenido social” que al final nadie ve y mucho menos entienden. Muy bien, Cementerio General fue filmada en Iquitos en solo dos meses, está dirigida por Dorian Fernández-Moris y protagonizada por Marisol Aguirre, Nikko Ponce, Airam Galliani, Jürgen Gómez y Leslie Shaw; viendo el trailer lo veo lleno de lugares comunes y casi casi podría enumerar de donde se están pirateando las ideas, pero también veo un trailer bastante bien planteado y que sin ser extraordinario podría estar muy cerca de ser una película entretenida, que es lo único real que se le puede exigir a un film. Si todo le sale bien a esta gente la veremos a fin de año. Para más info al respecto se le puede dar “Me Gusta” a su página de Facebook.

(Hacer doble click para agrandar)

(He estado fuera de servicio por una terrible faringitis aguda que me ha tenido tumbado en mi cama, mirando el techo, contandole las patas a las arañas y lejos muy lejos de mi computadora por orden del médico, entendida por mi madre como que “guardar cama y reposo absoluto” incluye nada de tecnología en mi dormitorio, así que mientras me voy reponiendo de la gripe y sus complicaciones vamos empezando despacito con los post). De junio a agosto es verano en Japón (mientras en este lado del planeta andamos congelándonos) y como cada verano es momento de comienzo de temporada y montones de estrenos. Muchas veces me he topado con estos “visual chart” de estrenos pero esta vez he podido toparme con este cuando la temporada esta empezando así que vale la pena compartirlo. Este está muy completo y hay varias cosas interesantes para ver. (Y me vuelvo a mi cama, sigo estornudando mucho).

Y mientras el año avanza, empiezan a aparecer los trailers de los proyectos que aspiran a romper la taquilla o simplemente a destacar. Y por ello empezaré a recopilarlos de rato en rato para estar advertidos, digo informados, de lo que podremos ver (en algunos casos si nos obligan) en la pantalla grande. Y hoy tocan tres películas que en definitiva voy a apuntar en mi lista:

Los Mercenarios 2: ahora si están todos los que son y son todos los que están

No hay mucho que decir, la primera resultó ser un explosivo entretenimiento diseñado para todos los que fuimos niños en los ochentas y adoramos las sinsentido películas de acción y a sus duros protagonistas. Stallone descubrió que no eramos pocos los que queriamos ver con nostalgia y emoción a las viejas glorias y le fue muy bien con su película. Los fans preguntaron por algunos faltantes… y ahora ellos están en esta nueva entrega. Es una de las que más estoy esperando.

Abraham Lincoln, cazador de vampiros (¿me repite la pregunta?)

Que los gringos son muy pero muy aficionados a las historias de lo que ellos llaman “los padres fundadores” no es ninguna novedad. Que los conviertan en héroes de acción caza vampiros ya es algo que nos hace preguntarnos por la salud mental de los productores de esta cinta (y de quien escribió el libro en que se basa). Que sea una de las películas más esperadas es una señal inequívoca que algo no esta bien en la azotea de los espectadores. Que esta película me parezca interesantísima significa, probablemente, que el que tiene problemas mentales soy yo. Pero es que digo yo, después de Crepúsculo ¿que cosa peor se le puede hacer al mito vampírico? Por cierto, es el director de Wanted, Timur Bekmambetov, por lo que la buenas escenas de acción están garantizadas.

Iron Sky: viele Nazis im Weltraum

Hace un tiempo un amigo me hablo de este proyecto y yo no le creí. Se hablan de tantos proyectos extraños cuando los frikis hablamos de cine, que a veces uno no sabe que es verdad y que es solo… algo, en algún lugar, ocurriendo. Y pues ahora no solo ha ocurrido sino que la película ya está lista para empezar su rumbo por el mundo, aunque es improbable que llegue a nuestras salas. Iron Sky es una película finlandensa, descrita como una comedia de ciencia ficción, de un presupuesto de solo siete millones de euros y que nos cuenta que todos estos años los nazis han tenido una base oculta en la Luna y que en el año 2018 decidieron volver con su flota de platillos voladores a cobrar venganza.

Michael Bay le dice si a Transformers 4 (¿no qué no?)

Y aunque para este momento esta noticia ya está bien masticado en las redes, yo no quería dejar pasar la oportunidad de agregar mi galonera de kerosene al incendio que se ha armado. Al final todos nos hemos sentido bastante engañados pues tras todo lo que se dijo de parte de Paramount y Michael Bay; ya es oficial que la cuarta entrega llegará a nosotros en 2014 y que la dirigirá Bay, quien aparentemente puso como condición que Paramount también financiará un proyecto a su gusto. Tampoco es que nos sorprenda mucho: nos lo temiamos, para ser franco. Y es que por el lado de Paramount es lógico que no quiere abandonar una franquicia que ha recaudado 2668 millones de dólares en tres películas para las cuales invirtió 545 milloncejos. ¿Que más se sabe? que casi seguro estamos ante un reboot, que no va Lebouf… aunque quien sabe, con este montón de mentirosos cualquier cosa puede pasar. Yo debo decir al respecto que reconozco que las películas de Bay no son precisamente una gran cosa a nivel argumental, pero que visualmente son impactantes, que es lo que se pide en una película suya, pero ya me había hecho la idea de que la franquicia tuviera la opción de gozar de un nuevo director con una nueva visión. Pero no, tendremos más Bay, lo que tras tres películas es cansino.

Es domingo, hace mucho frío y lo único que se me antoja es meterme a mi cama bajo ocho frazadas a ver si durmiendo se me olvida que mañana hay que trabajar. Pero antes de ese placer onírico, vamos con un par de trailers  Para matar el rato vamos con tres trailers de lo que aun está un poco lejano en nuestro panorama:

The Girl With The Dragon Tatoo

Y estamos ante la adaptación gringa de la novela (y películas) de la trilogía Millenium, de Stieg Larsson, especificamente de su primer volumen Los hombres que no amaban a las mujeres, que cae en manos de David Fincher, creador de películas tan indispensables como Se7en, El Club de la Pelea o muy recientemente, La Red Social. Así que por aquí creo que no debemos preocuparnos, un policial tan negro como el de Millenium está en buenas manos con Fincher. Las gracias a D&D por pasarme un mejor link del trailer, que aparentemente ha sido soltado sin autorización del estudio o el director.

Happy Feet 2

Aquí si creo que debemos preguntarnos si es necesario una segunda película de Happy Feet. A mi me gustó la primera, tuvo muy buenos números musicales, pero… ¿no va a terminar siendo un Glee con pingüinos, no? con esto de que está tan de moda las historias de cantantes looooser. En fin, ya veremos que pasa, el teaser tampoco dice gran cosa.

Y todo indica que va a ser una temporadita llena de trailercitos nuevos y cosas para el segundo semestre. Y en mi caso particular me cae como anillo al dedo esta película, que retomando el tema de los peces que se comen gente se van hasta el otro extremo y nos trae un tiburón hambriento de morder traseros sexys. ¡Y a quien le importa que sea en un lago de agua dulce! La premisa… osea ¿en serio? no podía ser otra: un grupo de muchachos tratando de pasar un fin de semana de sexo y desenfreno, hacen que el único que pase un fin de semana de desenfreno (y bocadillos) en un giganteso tiburón. Y en 3D, no podía ser de otra manera. La verdad es que este tipo de películas me encantan, no hay que pensar nada y todo se trata de divertirse con la tragedia ajena. Por eso yo no voy a la playa, me puede comer un tiburón. Va en setiembre próximo y me tinka que iré a verla solo, que a la señora Souma estas cosas no le gustan.

Muy bien, ya bien comenzado el año podemos ir hablando de películas que ya arrancan sus despliegues promocionales en serio, mientras que los estrenos esperados esta temporada se van dando. De estas cinco películas al menos dos me interesan muy seriamente (serán las dos últimas en el post). Pero primero hablemos del live-action de AKIRA, que Warner viene cocinando a fuego lento: Keanu Reeves ha dicho no al papel de Kaneda y es oficial. Por ahí todo bien porque “Kanú” es demasiado mayor para pintarla de adolescente pandillero en moto, pero el problema (o puede que bendición) es que la Warner está parando sin roche eldesarrollo de la película, la cual, ha informado, ni siquiera está en fase de pre producción. De hecho a mandado a su casa a buena parte del staff que estaban preparando los concept preliminares. Esto solo significa una cosa: la película de AKIRA pasa a la congeladora hasta quien sabe cuando, si es que no es para siempre. Obviamentee Warner ha dicho que en realidad se están tomando tiempo para pensarselo mejor y planificar al milímetro pero eso fue más o menos lo mismo que dijeron cuando se les preguntó si cancelaban Spiderman 4. Dicho esto, vamos con las novedades no tan novedosas:

Las aventuras de Tintin: el secreto del unicornio (en 3D, y no va a ser)

En lo personal nunca me ha gustado este personaje de cómic, de hecho si tuviera que elegir mil veces prefiero a Asterix, pero lo cierto es que el cómic de Georges Remi (más conocido como Hergé) es uno de los más influyentes en Europa en el siglo XX, así que no es raro que en algún momento se convirtiera en una película. Pero de ahí que la película sea un trabajo de Steven Spielberg y Peter Jackson, ¡vaya! dos de los nombres más influyentes y mainstream que hay en al cinematografía actual. Si bien la película es en animación digital, ha sido interpretada usando la técnica Motion Capture. Y que quede claro que estamos ante un proyecto de tres películas.

¡Oh, no! ¡la rana René ha vuelto!

Mejor que no se enteré mamá Souma que adoraba a estos chinches muñecos y luego se preguntaba porque no me pusó René de nombre. Debo admitir que de este show lo único que me gustaba era Ceeeeerditos en el Espacio. La fecha de estreno aun es lejana, noviembre de este año (puede que navidad para nosotros), pero de hecho que va a conseguir una gran taquilla pues al menos tres generaciones fuimos torturadas con mucho éxito por la chanchita Miss Piggy y sus disfuerzos romántico-zoológicamente incorrectos con la rana René. No hay trailer aun pero si teaser poster para que vayan viendo el acabado digital que tendrá este nuevo proyecto de Disney. Ah, y Lady Gaga participará en la película (razón adicional para no verla).

Tekken: Blood Vengeance, intentándolo una vez más

Aquí estamos al revés: hay trailer pero no póster. Nuevamente se intenta crear una película decente de un juego de peleas, lo cual ha demostrado ser una tarea imposible, con desastres de diferentes niveles de desastritud. Por lo que el trailer nos deja ver estamos ante un excelente trabajo en el aspecto gráfico y de hecho que por ese lado no tendremos quejas, pero sabe Dios que sale en la cuenta final. Disfruten del trailer, igual nunca la estrenarán por estos lares y tendremos que no-bajárnosla de algún lado.

Final Destination 5: caerán como moscas

Las películas de esta franquicia no se caracterizan por tener una gran trama (de hecho, casi ni tienen trama) pero varias de ellas han aportado a la cultura pop algunas de las más cruentas e imaginativas formas de morir. La trama en si es muy sencilla: por una jugarreta del destino, un grupo de personas sobreviven a lo que sería un evento de características mortales (en este caso, la caida de un puente); pero la agenda de la muerte no se puede cambiar y una vez que tu nombre ha sido escrito en ella el universo enteró torcerá todas las leyes de la probabilidad con el único objetivo de liquidar a los que están viviendo tiempo extra. Pero ojo, no es que veamos a la calaca con la guadaña aplicándole a los sobrevivientes, no, y eso es lo divertido de estas películas: todo es una presencia oculta en unas increibles cadenas de eventos y coincidencias que terminan en muertes brutales como para asegurarse que se queden bien muertos. La última de estas que vi fue la cuarta, junto a mi pata tacneño Luis Cohaila, y la vi en 3D y pagó cada céntimo invertido, así que esta nueva entrega que se promociona como filmada en 3D (hay serias diferencias entre “filmada en 3D” y llevada al 3D digitalmente) es una fija en mi lista de películas este año.

Real Steel: Ironman 28 y el motorball juntos

Acero Puro si que pinta muy, pero muy bien. Por un lado siempre me han gustado la películas padre – hijo, por otro lado se ve que tiene una línea dramática intensa, y por el otro que en vez de ser una película de boxeo (lo cual sería “lo lógico”) el que la hayan convertido en una película de “batalla de robots” le da un giro delicioso e interesante a la trama. Hugh Jackman (un actor que lo hace bien cuando le da la gana de hacerlo bien) encarna a Charlie Kenton, en algún momento la estrella de este deporte y que se hundió en el fracaso cuando robots más grandes y pesados que el suyo, literalmente rompieron su sueño en mil pedazos. Tiempo después, Charlie conoce a su hijo Max y juntos deciden construir un verdadero robot campeón usando para ello un simple robot de entrenamiento.

Y con cuenta gotas siguen saliendo los trailers ¿no? Los estudios están haciendo circular las primeras miradas a películas que aun están medio verdes y con sendas interrogantes sobre ellas, pero de las que aun no sabremos mucho hasta bien entrada la temporada de verano (en algunos casos). Así que vamos con estos cuatro trailers, con la esperanza que al menos un par de ellos resulten.

Source Code (la ciencia ficción vende)

El capitán Colter Stevens debe tratar de impedir un atentado terrorista en un tren, adoptando para ello la identidad de alguno de los pasajeros en el tren. Colter aparecerá siempre 8 minutos antes de la explosión y deberá recopilar datos en cada incursión para tratar de evitar el atentado, antes de su siguiente muerte y reinserción. ¿Suena bien, no?

Paul (lo dije, la ciencia ficción vende)

Muy simple: dos fanáticos de la ciencia ficción se encuentran su propio extraterrestre fugitivo al que tienen que ayudar a volver a su planeta. ET llega a la comic-con.

El lado oscuro de Caperucita Roja (Red Riding Hood)

Esta pinta para ser extraña y retorcida, basada en las ideas más primigenias del cuento infantil (que bien leido no tiene nada de infantil) tenemos todo lo necesario para una gran película. Ojalá y funcione. Y en vez de lobo feroz tenemos un hombre lobo.

La que pinta mejor: Cowboys & Aliens

Estoy como loco buscando leer este comic para estar preparado para la película. La cosa se ve interesante desde el propio hecho que por lo general las batallas de la humanidad contra los aliens se suele dar en tiempos en los que disponemos de armamento mas o menos adecuado para agarrarnos a tortazos. ¿Pero como le harán en el lejano oeste? Otra pela que espero sea buena.

Puede que este sea  mi último post con chismografía y novedades de cine en lo que queda del año, porque como ya comentamos toda la carne está en el asador en cuanto a estrenos hasta el 2011. Sin embargo, en lo que debería ser una temporada tranquila aun da la ventolera para algunos chispazos interesantes.

Linterna Verde, primer trailer

Destaca en estos esterteros de fin de año el primer trailer de Linterna Verde, proyecto del cual se dijo se ha completado solo porque estaba demasiado avanzado, pero que tras ver el trailer se ve muy, pero muy bien. Yo siempre he sido Marvel-fan y hay que reconocer que salvo sus Batman a DC le ha ido mal con sus personajes llevados a la pantalla grande, pero asi solo por adelantar opinión, puede que Linterna Verde reflote el negocio.

Sanctum, lo nuevo de James Cameron

Aunque lo presentan como lo nuevo de James cameron, lo cierto es que en Sanctum el funge como productor aunque, eso si, se ha usado en ella toda la tecnología desarrollada para Avatar. Como podrán ver, cuevas, agua y mucha claustrofobia son el plato fuerte de esta película.

Kung-Fu Panda 2

La primera película me gustó mucho y se sabe que el proyecto completo apunta a seis películas. Vamos entonces con la segunda y si todo sale bien puede que hasta una tercera (seis me parece una exageración, sino vean lo que pasó con Shrek).

Battle: Los Angeles

Con un trailer como Dios manda, esta película pinta para taquillazo. Destaquemos en este trailer como nos cuentan todo sin decirnos absolutamente nada de la trama real, sin caer en esos pesados trailers de ahora que más parecen un chiqui resumen. Ojalá que la estrenen por acá.

Cars 2, confiamos en ti Pixar

¿Qué más se puede decir que no se haya dicho ya de Pixar? las secuelas siempre dan miedo, pero tras Toy Story 3 los de Pixar pueden hacer lo que les de la gana.

Y bueno, sometido a las sugerencias de los lectores del blog he visto un poco de dos series más. Una de ellas por todo el polvo que estaba levantando y la otra… buena, la imagen de su protagonista principal era poco común. Toda una razón. Bueno, con esto acabo el reporte de lo que se estreno esta temporada.

Tras cuernos, palos

Yosuga no Sora

Esta serie de TV, basada en otro de tontos… otro de tantos juegos de cita eróticos es la serie controversial de la temporada. Me pregunto a que hora dan esta vaina en la tele japonesa, después de Pokemon de hecho que no. En términos generales no tengo nada en contra de los ero-game o “eroge”, de hecho me agrada que existan porque me dan material para dedicarme al raje, pero casos como Yosuga no Sora se salen de la pista, la red vial e incluso del planeta. Esta serie nos presenta la vida de los hermanos Kazugano, Haruka y Sora, quienes vuelven a la villa campestre donde vive su abuelo tras la muerte de sus padres en un accidente. Alli encontraran a sus amigos de la infancia y Haruka se verá acosado por todas y cada una de las chicas de la serie quienes de un momento a otro sienten que hay que agarrarse al mocoso a cualquier costo. Mientras que Sora, a solas en su casa por su salud precaria se va de… oh, bueno… lo tengo que decir, anda enamorada de su hermano, celosísima y se “hace justicia con su propia mano” en su nombre (para eso no está enferma ¿eh?). Eso es lo que en cierta medida me molesta de esta serie: el hecho que lo sexual es inusitada e innecesariamente explícito. Puedo entender que los protagonistas tengan una relación incestuosa (esta es una historia para adultos en un horario adulto), siento que hay en mi cierto escozor (¡warning!) con el tema de que todos sean tan jóvenes aun cuando tramas como estas son las que nos traen líos cuando se salen de contexto y la mamá de alguien se entera de lo que está viendo Junior con los ojos como platos en la sala de la casa… y a oscuras. Pero la dosis de sexo de la que está provista esta serie ha llevado el adagio de “ponlo por que eso es lo que vende” a un nuevo nivel de conchudez. Para muestra un botón: cuando nuestro heróico y acosadisimo protagonista piensa que dos de sus amiguitas en realidad juegan en el mismo equipo (vamos, son lesbianas), hace cerebro (como todo mortal masculino que se precie) y (importante el “y”) lo que se imagina (pudiendo ser un tierno arrumaco o un beso apasionado) resulta ser una picante secuencia de segundos de duración en la que se ve claramente que una enana le quiere hacer a la otra enana un poco de sexo oral. Eso es a lo que yo llamo tener una mente cochina. Listo, pongo stop y paso a otro anime que ya se de que van todos los demás episodios de esta vaina. ¡NEXT!

Mas corcha, ni entrenando

Soredemo Machi wa Mawatteiru

Las sirvientas con trajes de mucama francesa son un clásico en el imaginario de los japoneses. Les encanta el concepto y no solo al nivel del anime y el manga. Y series de anime hay montones con respecto al tema, con toda suerte de chicas enfundadas en el traje y llamando “amo” a los personajes masculinos de la serie. Tanto es así que los maid cafe, cafeterias antendidas por chicas disfrazadas como mucamas francesas se han vuelto realidad. Así que por ese lado no esperaba mucho de esta serie cuando empece a verla y me he llevado una sorpresa accidental con ella, ya que su primer episodio me convenció totalmente y eso que decidí verla solo porque el diseño de personajes me pareció fuera de lo común para una serie con maids. El rollo con cofia va así: Hotori Arashiyama es una vivaz muchacha de actitud alegre (TAN diferente a las habituales protas femeninas japonesas, que muchas veces pueden ser descritas como parte del mobiliario) y tiene un trabajo de medio tiempo en un maid cafe de su pequeña ciudad. Lo malo es que es un café muy cutre y fuera de los estándares habituales para montar un negocito de este tipo. Una de sus compañeras de clase, Toshiko Tatsunoko, fanática absoluta de las maids decide entrenarla y convertir el pequeño cafe en un verdadero Maid Cafe. El problema es que uno de los pocos clientes habituales del negocio es Sanada, compañero de estudios de ambas con el cual se arma un divertido triángulo amoroso: a Toshiko le gusta Sanada, a Sanada le gusta Hotori, y Hotori está en la luna (como siempre). Para no perder terreno Toshiko se une al staff de maids y la cosa se sale de control. Notable el uso de cámara nadir (desde abajo) que nos muestran una especie de suelo transparente que se usa para reforzar la intensidad de los gestos con zapatazos y no para mostrar calzones (que parece lo ideal).