El Blog de Shigure

Entradas con la etiqueta ‘Live-Action’

En la recientemente terminada Tokyo International Anime Fair en donde se pasó ese teaser trailer de High School of the Dead que ya vimos, nos trajo otra cosita para gozar (bueno, al menos si estas en base tres y vistes Festival de los Robots): se trata de un teaser de la adaptación de Daikyu Maryu Gaiking (o como lo llamábamos nosotros El Gladiador) será llevado muy pronto al cine de Hollywood. Esta adaptación cae en manos del productor Jules Urbach y dirigida por Matthew Gratzner, dos nombres ligados a los efectos CCG en Hollywood en donde Jules trabajó los efectos de The Curious Case of Benjamin Button” y Matthew participando en The Dark Knigth e Iron Man. Lo más curioso de este anunció no es el impresionante teaser presentado para la ocasión, sino que también han deslizado la idea que este no sería el único robot en pasar al live-action de alto presupuesto, sino que más bien se trataría del primero de un proyecto largo para devolver a la vida a las viejas glorias robóticas del anime japonés.

No estoy del todo seguro si esta vaina va afuncionar en un mercado como el gringo (de repente es demasiado entusiasmo de parte de los productores) pero también es cierto que muchos treintañeros en todo el mundo han visto esas viejas series y de seguro les trae buenos recuerdos. A mi me los trae. Tanto es así que años después aun se producen todo tipo de juguetes y mercadería carísima. Para treintañeros trabajadores que se gastan su plata en sus gustos. Así que quien sabe… me refuto a mi mismo ¡esta vaina si podría funcionar!. Por lo pronto Gaiking va para el 2012 y este es un aperitivo para probar y gozar:

Como que voy agarrando carrerita y dejo atrás la molicie y le voy poniendo ganas al blog. Cuesta trabajo retomar todas las actividades después de la siempre ajetreada segunda semana de diciembre. Hoy he posteado ya dos veces ¡pero este tercer post no podía esperar! Como siempre Blog de Cine y Urulokoi :: blog son dos fuentes inagotables de noticias de cine interesantes (y en español); y esta vez saco sendas noticias de cada uno de ellos que quiero compartir con entusiasmo:

1. Director oficial para DUNE… y no lo conozco ni de pelea de perros

La Paramount ha anunciado ya el nombre del director encargado de adaptar la extensa obra de Frank Herbert y se trata de Pierre Morel de quien solo puedo mencionar Taken, con Liam Neeson haciendo de padre preocupado y pateatraseros cuando raptan a la niña de sus ojos. Según el iMDB solo ha dirigido tres películas ¿por qué él? pues ni idea ¿y será buena idea? pues de repente si, al menos queda el album de saber que tal lo hará. Si, por ejemplo, hubieran escogido a Michael Bay ya tendriamos a medio internet haciendo hígado. Taken fue un éxito de taquilla y me dicen que no es mala (yo no la he visto) y el director designado anterior era Peter Berg, el de “Hancock”, así que me tinka que ha sido ganancia el cambio. Morel ha dicho que quiere hacer una película lo más fiel posible al libro (eso está bien difícil) y es casi seguro que están pensando en el 3D. Y no va a ser. Y si de casualidad le achuntan tienen más de 14 libros publicados para despacharse.

2. ¡Es realmente increible! un live-action de “Nave Espacial”

Así se llamaba Uchuu Senkan Yamato (los gringos la llamaba Star Blazers, allá por los 70′s pero la traducción sería Crucero Espacial Yamato) cuando la pasaron por aquí hace una punta de años… menores de 30 años no deben tener la menor idea de lo que iba esta serie, que ahora es un clásico de una de las leyendas vivientes del anime y el manga, Leiji Matsumoto. Pues bien, veamos ahora una pequeña muestra de Uchu Senkan Yamato… ¡y se ve excelente! para ver una imagen más clara de la Yamato pueden pasarse por su página web, y para enterarse porque este acorazado fue tan importante para los japoneses pueden leer la wikipedia aquí.

Bueno, se me han acumulado los trailers y demás cosillas de cine, así que en vísperas de fin de año vamos cerrando el tema de cine con lo que he recopilado últimamente. Ha sido un buen año en películas, que cierra bien con Avatar y su despliegue técnico, pero el 2010 promete ser tan interesante como este año, y va a haber, como no, de todo como en botica, Veamos:

Trailer del nuevo Karate Kid (¡no pasa, no pasa!)

Tengo mis dudas, tengámoslas siempre. Jackie Chang no es Pat Morita… a ver todos juntos ¡Jackie Chang no es Pat Morita! Diantres, la verdad es que ahora si voy a empezar a preocuparme.

Robin Hood, a lo Ridley Scott

A ver, Ridley Scott es un director irregular con buenas cosas, en especial con un manejo de cámara impresionante. Ha hecho películas consideradas de culto, como la primera Alien y la muy sobrevalorada Blade Runner (no se la agarren conmigo, es mi opinión) y para su nuevo proyecto se vuelve a juntar con Rusell Crowe, ya que juntos trabajaron (y tuvieron mucho éxito) con Gladiador. Y todo indica que esta película es un Gladiador pero con bosques. Si, no me gusta mucho este director ¿se me nota?

¡Y ahora la primera noticia de anime! primer trailer del live action de “Toki o kakeru shoujo”

Sipis, así como lo leen. La adaptación de La chica que saltó en el tiempo, genial película de Mamoru Hosoda, ya nos presenta su primer trailer. Lo interesante es que Risa Naka, la seiyuu quien diera la voz para la película animada del 2006 es ahora la protagonista del live action, aunque todo indica que más que una adaptación de la película animada o de la novela, estamos ante una nueva historia pero con los mismos fundamentos. Veremos que tal les queda.

“Las Fugitivas”, con Bella Swan… digo Kristen Stewart

Y partiendo de la desmesurada fama que la saga Crepúsculo le acarrea, sabiamente Kristen Stewart intenta forjar una carrera real como actriz, tratando de demostrar talento aparte del obvio de ser apetecible para un vampiro. Con lo que se ve en este trailer es pronto para saber si Bella… Kristen… conseguirá zafarse del peso de su personaje en Crepúsculo, aunque promete beso lésbico como parte del menú, y nada menos que con Dakota Fanning, quien también se unió al reparto de la película. “The Runaways” se basa en la historia de la banda del mismo nombre y formada integramente por mujeres. La película se va a estrenar en el prestigioso Sundance y por el bien de Kristen que salga bien parada de la experiencia. O tras el final de las Crepúsculo no va a quedar de ella ni el recuerdo.

“Shrek For Ever” (¡Por favor, que no sea tan mala como la tercera!)

El día que fui a ver Avatar pude ver algunos trailers en 3D, y entre ellos pude echarle una mirada al avance de la cuarta entrega de las aventuras del ogro Shrek. ¿Qué puedo decir? que la tercera parte arruinó por completo todo lo que una genial primera parte y una cumplidora segunda entrega habían conseguido cimentar. El trailer promete retomar a todos los personajes favoritos (incluyendo, por supuesto, al Puss in Boots) y tratar de retomar la fórmula que hizo tan exitosa esta saga y que demostró que una película animada no tenía que ser solo para niños, o lo que es lo mismo, que se pueden hacer chistes en doble sentido en una película parta niños siempre que se haga con elegancia, y con ello entretener a los padres de la sala. Veo esta cuarta entrega con escepticismo.

¡Mas anime! Se estrena película de Haruhi Suzumiya: “La desaparición de Haruhi Suzumiya”

Después de la asquerosa segunda temporada y su mil veces maldecido “Agosto infinito” parece que al fin podremos ver algo más decente de la abusiva de siempre y su corte de sometidos. La película tendría una duración de 150 minutos para resumir la novela del mismo nombre. De momento no hay mayores datos y más les vale a los de Kyoto Animation hacer algo decente, que aun no se les perdona los insufribles episodios repetidos una y otra vez en la segunda temporada de la serie de TV. Tamaña desverguenza.

Y ya que estamos… ¡el trailer de Iron Man 2!

Pues si, al fin podemos ver como está quedando la película más esperada del primer semestre de 2010. Y va quedando genial. En cuanto a películas de super héroes respecta, y en contra de lo que yo hubiera pensado Iron Man es probablemente la mejor que se haya hecho, y ahora parece que Iron Man 2 viene dispuesta a arrebatarle tal honor. El rollo es bastante sencillo: Justin Hammer un fabricante de armas que afirma ser el próximo Tony Stark une sus fuerzas con Vanko, quien ha creado su propia versión de una armadura de combate mientras estaba encarcelado en Rusia, para matar dos pajaros de un tiro: acabar con Iron Man es acabar con Tony Stark.

Vanessa Hudgens estrena película (y aun no veo que salgan más fotos de ella sin ropa… ese comentario me salió venenosísimo…)

La otrora mega estrella de Disney sigue en sus trece tratando de avanzar en su carrera como actriz y esta vez se involucra en uno de los recientes proyectos que vienen a intentar quitarle una tajada del pastel a Crepúsculo. Se trata de la adaptación a la pantalla grande de Beastly, un libro de Alex Flinn orientado al mismo sector de lectoras fans de los vampiros que solo usan Armani pero basado en una actualización del cuento clásico “La Bella y La Bestia”. Titulada “La Bestia” la película gira en torno a Kyle, un guapo joven que es convertido en una bestia por un compañero de clase de quien se estaba burlando (merecido se lo tiene por abusivo)… y bueno, ya saben de que va… la hermosa joven se enamora… sufren… son hermosos… wacala…

Y para cerrar el nuevo proyecto de Disney: El Aprendiz de Brujo…

Si les digo que la produce Jerry Bruckheimer, tienen que entender que va con sello de campeona, ya que tras ese nombre está el mega éxito Piratas del Caribe y probablemente el mega éxito que sera su reemplazo, Príncipe de Persia, porque el tío Jerry no da puntada sin hilo. Y como su nombre nos indica está inspirada en la sección de Fantasia, el genial musical animado de Disney, con el mismo nombre (ya saben, la parte de Mickey Mouse disfrazado de mago). La película tiene como protagonista a Dave Stutle, un universitario, quien es contratado por el brujo Balthazar Blake, quien le da un curso rápidito de magia pues necesita un ayudante en su batalla contra la oscuridad, próxima a realizarse… en New York. Bueno, veremos que se traen entre manos.

La noticia está rebotando por toda la red: Warner Bros habría comprado los derechos de Death Note y estaría preparando una versión hollywoodense de esta historia. Por el momento la mejor fuente para confirmar esta noticia es la página de Variety. Este popular manga de 12 volúmenes dio pie en Japón a una excelente serie de TV y tres películas live-action, las dos primeras basadas en la serie y la tercera, debido a la gran aceptación que tiene el personaje, basada en L en eventos previos a la historia de la serie y el manga. Warner aclara que su adaptación sería a partir del manga y no un remake de los live-action japoneses, lo que espero sea una buena noticia. Es bueno saber que la sub división de Warner en Japón fue quien se encargó de los live action japoneses, por lo que de hecho ya tienen algo de experiencia en el tema, aunque por lo general los seguidores del anime coinciden que los japoneses no hacen buenos live-action del anime.

Por lo pronto no hay mucho más que decir aparte que el guión ya ha sido encomendado a Charley and Vlas Parlapanides y que los productores de Vertigo, Roy Lee y Doug Davison serían quien la producirían. Nombres que no significan gran cosa la verdad. Así que ahora debemos agregar a Death Note a los proyectos basados en anime y manga que se están preparando en Hollywood. Para bien o para mal la meca del cine comercial ha volteado el rostro hacia el Imperio del Sol Naciente y ante su necesidad de ideas frescas parecen estar interesados en devorar todo lo que tengan a mano. Para los que no estén demasiado familiarizados con esta perturbadora, inteligente y adicitva historia pues denle una leída a la entrada en la Wikipedia. ¿Ideas para el casting? ¡se aceptan sugerencias! sin estresarse, no hay ningún tipo de fecha ni se ha mencionado tampoco los nombres importantes del lado del staff. Estaremos a la espera de más noticias.

Como siempre meto la cuchara en el Foro SUGOI y he estado participando en el hilo de la película live-action. La discusión ha estado alturada y entretenida, que es lo mínimo que se puede pedir para que valga la pena discutir. Por ahí se soltaron algunos “tacos” pero nada de insultos personales. La cosa es que la conversación derivó a las probabilidades que se hiciera una segunda película de DB-E, y quiero ampliar un poco aquí en el blog:

1. Acerca de la ruta del estreno: A primera vista es sorpresivo saber que el primer continente en que se estrenó la película, y con bastante diferencia del resto del mundo (como una semana),  fue Asia. Más debe sorprender que allí fue un completo éxito, marcándose incluso algunos récords de taquilla y acabando primera en varios de los ocho países asiáticos en que se estrenó. A saber: en China, Hong Kong, Malasia, Singapur y Tailandia salió primera. De hecho en China tuvo el cuarto mejor estreno de todos los tiempos y en Malasia el tercero. Mientras tanto en Japón salió segunda, lo mismo para Corea del Sur y Taiwan. Luego vinieron Europa, Latinoamérica y al final Estados Unidos. Esta disposición no debe ser gratuita y en cierta medida refleja también la ruta que la serie tuvo al salir de Japón, y también los mercados en que es mejor recibida. Este hecho nos dice que no debemos sorprendernos con la ruta del estreno y más bien significaría que ha sido concebida para ser vista fuera de Estados Unidos. Como sabemos los estrenos en Europa y Latinoamérica fueron mediocres y en Estados Unidos arrancó octava y para la segunda semana estaba fuera del “top ten”.

2. ¿Cuánto costó esta película?: De un tiempo a esta parte las productoras se cuidan mucho con revelar los costos de “ciertas películas” ¿por qué? porque es mala publicidad arrancar diciendo que no se ha gastado mucho en ellas, es como decir que no les importa tanto. James Masters, Piccolo en la película, mucho tiempo atrás mencionó que la película tuvo un presupuesto de 100 millones de dólares ¿es eso mucho? comparémosla con la primera película de Transformers: esta costó 120 millones de dólares y su director, Michael Bay, comentó que el presupuesto le había parecido ajustado y que no le había alcanzado para poner más robots. ¿Costó entonces 100 millones de dólares DB-E? la respuesta es NO. Es imposible que una película con tan pocos efectos especiales, actores no tan conocidos y sólo hora y 20 minutos de duración cueste tanto. Luego del estreno se reveló una segunda cifra mucho más acorde con la realidad. DB-E habría costado sólo 45 millones de dólares.

3. ¿Estaba pensada para ser un blockbuster?: No, no lo estaba. Con la duración, presupuesto y ruta de estreno ya mencionados esta película no está pensada para ser una rompedora de taquilla, al menos no en Estados Unidos. Un hecho que nos habla de esto es que se hayan seleccionado figuras asiáticas o de ascendencia asiática para la película. Por ejemplo Stephen Chow y James Wong son muy conocidos en Asia, pero de este lado del charco sólo se les conoce muy parcialmente. Parece estar pensada para tener éxito donde lo tuvo: en Asia, en donde además están completamente acostumbrados a los live-action de series de animación, y que tanto los live-action como las películas de anime para cine suelan ser completamente diferentes a sus originales. Para bien o para mal es del gusto de los asiáticos estos side-story, y que los mismos sean dramáticamente distintos a sus “orígenes”, algo que por su parte no parece gustar en otras latitudes.

4. ¿Es o no es un fracaso de taquilla?: Vamos a medir la idea de fracaso como una circunstancia en la que la película no consigue recuperar lo invertido en ella. Es decir acaba con números en rojo. Y aquí viene lo interesante: en la suma total de taquilla, es  decir la suma de todos los países en que se estrenó la película, hacia el final de la primera quincena de abril ha reportado un total de 44 millones de dólares, por lo que el ejercicio presupuestal va a cerrar sin duda en azul, sin perdidas, pero prácticamente sin ganancias por exhibición en salas. ¿Es esto entendible como un éxito? NO, a la gente de FOX debe dolerles que hayan terminado tan ajustados, aun cuando no se le sume a la taquilla las ganancias derivadas del mercadeo, que son básicamente las relacionadas a usos de marca (licencias).

5. ¿Entonces habrá una segunda película?: Justin Chatwin reveló que todo el staff, menos el productor y el director, habian firmado sendos contratos para tres películas, que el guión de la segunda era muy superior a la primera y que de hecho ya se estaba trabajando en el guión de la tercera. Esto no es un acto de exceso de confianza y más bien es muy común en el mundo del cine, para evitar que si una película tiene un exagerado éxito los protagonistas exijan un gran sueldo por participar de nuevo. Sin embargo no garantiza que se vaya a hacer una segunda película, los contratos también tienen claúsulas especiales para ese tema. Otra cosa a volver a tomar en cuenta es la duración y el presupuesto que ya hemos mencionado: es como si FOX hubiera escogido hacer una película barata y corta para “cumplir” con presentar el universo Dragonball, los personajes y la historia, para que en una segunda película no pierdan el tiempo explicando esos detalles y dedicarse más a la acción. Pero esto es solo una suposición y aunque como ya dijimos todo ha acabado en azul y de hecho el margen de ganancias saldrá del mechandising la Fox debe estar hilando muy fino si desean animarse para una segunda parte. ¿Entonces no es una certeza? no, no lo es… y de hecho no se sabrá nada durante un buen tiempo. ¡Se abren las apuestas!

La gente de Transformers Live Action Movie Blog se apuntan tremendo punto al sacar un screener del trailer que todos estamos esperando. La calidad no es muy buena dado que se trata de una cámara grabando pero por el momento, y para no comer ansias, bien vale la pena darle una mirada. Como se pensaba es una mezcla de las imágenes del primer trailer, con el video del ShoFest y algunas escenas nuevas que están muy buenas.

¡Apúrense a verlo antes que se lo bajen de internet! Y como siempre: cuando aparezca una nueva versión de mejor calidad la iré subiendo en la medida que la vaya encontrando y la vayan borrado de los servicios de video en internet. Si no está disponible prueba aquí.

A bukottak bosszúja előzetes from Dávid Magyar on Vimeo.

Vamos a buscar, las esferas del dragón...

Gracias a la gente de SUGOI pude asistir el sábado al avant premiere del estreno en el Perú de Dragonball Evolution. Estaba ahí el equipo de Sugoi TV cubriendo el evento y ya pronto lo subirán a la web (¡grande Mirtha con su yukata entrevistando a todo el mundo!), los ganadores de las entradas del concurso en el Foro SUGOI y por supuestos los bloggers de Sugoi: Gato Techero, la Fan Enamorada, el doc. Gregorio Casita, el Buho YouTubero y por supuesto la señora Souma y yo. Todos muy seriecitos, canchita y gaseosa en mano (¡condenados bloggers, yo tuve que ir por todas las canchas y gaseosas!) y cuchucientos enanos de entre 8 y 10 años… ah, y esas chiqui-ladillas de América Kids quienes cubrieron el evento para su programa. Los de América Kids grabaron su cuña de ingreso a secuencia, todo el mundo aplaudió, nosotros pusimos cara de circunstancias, las luces se apagaron y sin mayores preámbulos comenzó la tan esperada película.

Lo primero que hay que decir es absoluto: estamos ante otro caso como “Yo, Robot” o “Misión: Imposible” es decir tenemos los nombres, la idea general y nada más. Todo ocurre de una forma completamente distinta. Y por supuesto: los dragonboleros la van a odiar a rabiar, sin descanso y con todo la zaña que puedan imaginar, de hecho muchos fans del anime también la van a odiar por puro “espíritu de cuerpo”, por pura solidaridad o simplemente por que en el mundillo del anime está de moda odiarla (“si te gusta el anime odia DB-E” parece ser la algo desubicada consigna), página de anime que encuentras, página de anime que habla mal de ella… lo malo es que hablan de ella y afirman categóricamente y cual declaración de principios que “no han ido a verla ni tampoco lo harán”, así que… pienso yo… hablar mal de algo sin conocerlo es bastante peculiar, por decir lo menos. Para estas personas no estoy escribiendo estas líneas pues estoy absolutamente convencido que no hay forma de hacerles cambiar de idea, para ellos sin la nube voladora no es Dragonball y punto. Así que, Dios me libre, que sigan creyendo lo que quieran creer, que en este planeta con forma de esfera del dragón  felizmente hay espacio para todos. Lo mio en estas líneas va más por el lado de qué es DB-E como película, acerca de qué pensaría yo de ella si no hubiera visto en mi vida ni un sólo capítulo del anime y me siente frente a la pantalla sin prejuicios y sin preguntarme porque no sale Krillin. Esa es mi idea real, lo que quiero hacer. Por eso me pareció pasable “Yo, Robot” pero el grupo de fans on-line de Asimov al que pertenezco la odió a muerte. Simplemente porque creo que la diversidad le permite a la gente el hacer cosas nuevas, raras, pasables o completos desastres. Por eso existe Uwe Boll y sus aborrecibles películas basadas en videojuegos (aborrecibles por lo malas que son como películas) y Peter Jackson y su Señor de los Anillos (magníficas como películas).  Por que veamos… ¿se han dado cuenta que todas las críticas a este filme se basan en la idea de “así no sucede en el manga, eso no sale en el anime”? que todo el mundo dice “¡Mutenroshi Kamesennin es mucho más viejo y tiene un caparazón de tortuga atada la espalda!” y la peor de todas “¡Piccolo no tiene las antenitas!¡Sacrilegio!”. Oh, vamos. Los blogs que estoy leyendo de esto van con esas ideas, y la película como tal no esta siendo observada sino señalada con muchas de frases como las que acabo de decir. La gente la ve on line y se queja de los efectos especiales… ¡qué efectos especiales vas a ver en una ventanita con video flash! llegan al cine predispuestos a no verla, sino a hacer un correlato mental de lo que está mal ¿cómo vas a disfrutar una película si te la pasas pensando “Oh no, en la página 48 del volumen 1 del tankouban de Dragon Ball queda explicado que eso no es así. ¡Qué mala película!”  y lo que estamos haciendo es confundir una mala (o demasiado radical) adaptación con el hecho de si es o no una buena película, y son temas diferentes. Con todo esto en mente, voy hablar de DB-E.

En principio lo que ya dije: es una adaptación brutal de su original y que cuenta con el visto bueno de Toriyama, ¡métanse eso en la cabeza los otakus dragonboleros! Toei y Toriyama aprobaron el proyecto en su totalidad y si a él no le importa no veo porque sus seguidores se rasgan las vestiduras. Eso es ser más papistas que el papa, mis queridos defensores del “ultrajado anime”. Esta película no es una buena película, pero cumple con avanzar lo que propone por lo que tampoco es una mala película. Digamos que es de media tabla y bastante corta, sólo 84 minutos. No tiene mayores pretensiones, como se nota también que no tuvo mucho presupuesto a la hora de ser realizada. Su principal problema es que muy infantil lo que revela directamente a que público fue dirigida y mete en varios problemas a sus actores, que por momentos revelan un registro forzado porque son muy “grandes” para el personaje que están interpretando. Me detengo un momento y miro a mi alrededor: los enanos que están en el cine con nosotros se la están pasando bomba; se ríen con las chistes blancos y contienen el aliento en las peleas, entonces la película está funcionando con ellos y estoy absolutamente seguro que a estos niños les importa un pepino si se parece o no a la serie y si se dan cuenta es solo una cosa anecdótica para ellos. Ninguno debe sentirse como si le hubieran levantado la falda a su hermana. “Es lo que es y mientras me como mi canchita quiero ver las peleas” bien por los niños, se dan cuenta que lo importante en el cine es divertirse. Por otro lado los dos mejores personajes (o los dos “menos peores”) son Gokú y Roshi. Pese a todo Gokú tiene mucho de su inocencia original, aunque este Gokú no es un completo idiota como el del anime (no se necesita mucho cerebro para ser el guerrero más fuerte del universo ¿no?) pero simplemente no me parece que para un muchacho de 18 años la motivación para la búsqueda sean las esferas (lo mismo para Bulma) Si no querían usar niños, debieron ser adolescentes, aunque… ¿cuantos adolescentes serían como Bulma con armas de fuegos y recursos ilimitados viajando por el mundo sin que nadie se preocupe por ella? cosas que la adaptación de un anime en las que hay personajes con cabeza de perro, plantea para cuando se representa en la realidad. Por su lado Chow Yun-Fat se divierte con su maestro Roshi, está cómodo y le agrega dimensiones interesantes al viejo pervertido, y claro, él es el actor más experimentado en esta película y su papel es de “partner” así que muchos rollos no se hace. Por los demás, Emmy Rossum tiene cierto aire a Bulma con ese peinado (aunque está muy mayor), la actriz para Milk no me gustó y el Piccolo… casi ni sale. Lo que si agradesco es haberla visto doblada, ya que tiene varias de las voces originales, aunque por lo general no me gustan los doblajes, está vez si me sentó muy bien.

Así que me entretuve lo suficiente, me reí con algunas situaciones y me queda la certeza que con un mejor director y más presupuesto hubiera sido una película 10 veces mejor. Eso si, como me dijo el Buho Youtubero cuando nos encontramos a la salida del cine “no les alcanzó la plata para un Shen Long más impresionante”. No la recomiendo si eres fan del anime (de DB o cualquier otro) pues seguramente vas a renegar y por las puras. Si no eres fan del anime y tienes algo de tiempo pues vela, tampoco es tan mala. Y si tu tema es llevar a la familia de paseo y entre la tribu hay enanos surtidos, esta es tu película. Sin dudas.

No se puede representar un Kame Hame Ha en la vida real sin que paresca "idiota"...

Como mi lector de feed se está llenando inexorablemente de noticias, vamos avanzando con una recopilación de lo que tengo en mis pendientes (últimamente todo es recopilaciones aquí en el blog). Veamos:

- Ya habíamos puesto un breve avance del live-action de Blood: The Last Vampire, y esta vez ya tenemos un trailer como Dios manda de minuto y medio. La verdad se ve muy bien aunque las probabilidades de que se estrene en nuestros cines es igual a cero. A esperar a los piratas o al P2P para poder verla. A ojo de buen cubero parece estar más relacionada a la serie de TV “Blood +” que al mediometraje original. Esperaré con paciencia hasta poder ponerle las manos encima.

- Fechas probables para las siguientes películas de súper héroes de Marvel. Un poco más de info en No es cine todo lo que reluce.

• Iron Man 2: 7 de Mayo de 2010
• Thor: 17 de Junio de 2011
• El primer vengador: Capitán América: 22 de Julio, 2011
• Los vengadores: 4 de Mayo de 2012

- El director San Raimi se volvió famoso cuando dirigió la millonaria franquicia de películas del Hombre Araña, pero antes de ser famoso ya era un buen director de cine de terror conocido por The Evil Dead (1981). Y este año Raimi regresa a sus raíces con Drag Me to Hell. A verla a partir del 29 de mayo y esperemos que sea buena.

- Una buena noticia para los fans de las películas basadas en los libros de Stephenie Meyer: el director probable para “Eclipse” sería Juan Antonio Bayona, que dirigió El Orfanato una muy buena película de terror española. Por el momento es solo un chisme que se ha publicado en Summit Entertainment. UPDATE: esto ha sido negado por el propio Bayona. Ah, pero Paris Hilton dice que ella quiere salir en las películas.

- Por una u otra razón (y porque soy un distraido) me he olvidado de publicar el excelente trailer de la décimo primera película de Star Trek, esta vez dirigida y producida por J.J. Abrams. La verdad es que se ve muy bien y podría resucitar una franquicia que ya se podía considerar muerta y sepultada. Supongo que ya lo saben pero de todas manera lo digo, la película nos presenta el origen de la saga, en el momento que la tripulación original de la Enterprise se lanza a su primera aventura.

- Y con el estreno prácticamente encima y cerrando el post de noticias cinemeras, los invitamos a darse una vueltita por la recientemente estrenada X-Men Origins: Wolverine en la cual podemos conocer a los personajes principales y de verdad que está muy bien diseñada.

Blood: The Last Vampire (2000) es una de esas pequeñas obras maestras que el cine de anime ha podido presentar. Digo pequeña obra maestra porque la película es corta en realidad, se trata de un mediometraje de unos 45 minutos, al final del cual uno se queda con la sensación que pudo ser más extensa, que DEBIO ser más extensa porque la historia se prestaba para eso y porque si cuentas una historia en la pantalla grande, debe ser una gran historia. Su ficha en el ANN nos muestra todo lo producido a la fecha con respecto a esta historia, destacando varios mangas, tres novelas por el conocido director de anime Mamoru Oshii, una serie de anime llamada Blood+ y un videojuego para la PS2.

El video que encabeza esta nota es el primer trailer liberado de lo que es su adaptación live action, dirigida por Chris Nahon. No se ve mal aunque no deja ver mucho tampoco, aunque lamentablemente no creo que podamos verla en nuestros cines ya que de hecho va a ser díficil que salga de su propio país. El internet y eMule nos ayudarán a verla, eso espero.

La historia (en la película de anime, en la que parece basarse la película live-action) nos presenta a Saya, última representante de los llamados “vampiros originales” y ahora trabajando con los humanos para acabar con los chiropteros, una suerte de proto vampiros que tratan de sobrevivir alimentándose con humanos, además de poder adquirir forma humana para esconderse o capturar víctimas. Estanos a pocos meses del inicio de la guerra de Vietnam y Saya llega a una base norteamericana en Yokota traida por su esquipo para acabar con una amenaza de chiropteros en la base. La joven es inmortal, muy fuerte y puede caminar bajo el solo, y siente mucho desdén por los humanos, pero disfruta el trabajo que realiza; para ello usa una katana bañada en su propia sangre la cual destruye a los chiropteros… aunque no debe confiarse, pues no es del todo invulnerable y su misión en Yokota le dejara claro eso.

Bueno, eso es todo por ahora y aquí les dejo el trailer de la película de anime para las comparaciones de rigor…

La señora Souma me sorprende con esta pregunta y me doy cuenta que no lo se. Parece ser que a nadie se le ocurrió preguntarle a Akira Toriyama acerca de la película live-action. Le digo a ella: “pues resulta que estoy suscrito a cuchucientos blogs y servicios de información y no he leído noticias acerca de eso”. Me mira incrédula. Llegó a la casa y en el ANN encuentro la noticia… damnit!!! punto para la señora Souma.

The Oricon Entertaiment News publicó un trailer el cual inicia con un comentario escrito de Toriyama, que dice asi:

“As the original creator, I had a feeling of “Huh?” upon seeing the screenplay and the character designs, but the director, all the actors, the staff, and the rest are nothing but “ultra” high-caliber people. Maybe the right way for me and all the fans to appreciate it is as a New Dragonball of a different dimension. Perhaps, this might become a great masterpiece of power! Hey, I look forward to it!!”

“Como creador original, tengo la sensación de “¿Qué?” cuando veo la trama y el diseño de personajes; pero el director, todos los actores, el equipo técnico y todos los demás son gente de “ultra” alto calibre. Tal vez lo correcto para mi y los fans es que apreciemos a este Nuevo Dragonball como si fuera de una dimensión diferente. ¡Quizás se convierta en una obra maestra de poder! ¡Hey, estaré esperando eso!”

Como diría la señora Souma: que optimista es Toriyama-sensei. Lo cierto es que no se va a arriesgar que por nada del mundo a que la FOX le zampe una querella legal por hablar mal de la película. Después de todo él también va a cobrar royalties de esa vaina… mejor hacerse el tonto… El film se estrena en Japón el 13 de marzo, y las peores críticas a la adaptación deberían venir de ahí. Aunque con los japoneses nunca se sabe.