Entradas con la etiqueta ‘Penélope Cruz’
Penélope Cruz y su hermana juegan Nintendo… ¡el resultado tiene bigotes!
Hay algo realmente sexy en escuchar a Penélope Cruz y a su hermana Mónica hablar en un inglés muy mascado por su acento español, mientras juguetean con sus nintendo. Incluso tenemos aquí un viejo tópico de todos los que hemos jugado Mario Bros y teniamos hermanos: el hermano mayor juega con Mario, al menor le toca Luigi. Y, vamos, ver a Penélope disfrazada de Mario también pone. Si, en serio, no soy un enfermo. Pues bien, Nintendo alista un nuevo juego de Mario para la 3DS (y no primero como creía yo ¡ya pasaron por aquí los nintenderos a enmedarme la plana!), así que nada mejor que disfrazar a la guapa Penélope de Mario para darnos una probadita rápida de lo que podremos ver en esta nueva versión de su juego más clásico. Insisto, los bigotes le quedan muy bien a P. Ah, pero nada como Jean Reno disfrazado de Doraemon.
Piratas del Caribe 4: Navegando en las aguas de la repetición
Si la cuarta entrega de Piratas del Caribe, titulada al español como Navegando en aguas misteriosas, consigue salvarse por un pelo del desastre es básicamente por la presencia de Johnny Depp en su papel del extraño capitán Jack Sparrow (personaje con el que parece se lo recordará para siempre) antes que cualquier cuestión técnica o narrativa. Lejos está la vibrante primera entrega de esta saga, una película absolutamente impredecible a ratos que ha devenido en esta cuarta entrega en un mero medio para el lucimiento de Depp y la explotación de la marca. No es que sea mala, de hecho no lo es, pero no es una película redonda y por momentos se hace pesada y larga, principalmente porque la fórmula en la que se basa ya está muy vista. Y además sus dos horas y 15 minutos dan mucho tiempo para acomodarse y preguntarse porque demora tanto en avanzar. En principio todo esto tiene que ver con el exceso de líneas temáticas, muchas de las cuales quedan absolutamente abiertas o en simples esbozos, como si alguien hubiera notado que la película ya estaba durando mucho y había que aplicarle un corte urgente. ¿Quiere decir esto que no me gustó? pues yo diría que me gusta Sparrow como personaje, pero tanto Sparrow es bastante indigesto. Tomemos por ejemplo a la sirena (que estaba más buena que el pan) no queda del todo claro su subtrama, hace de adorno todo el tiempo, carece de profundidad y el fin de su parte de la historia es muy abierto. De hecho, si nos ceñimos a lo que la propia película nos dice de las sirenas, entonces no queda más que pensar que ella y sus hermanas se comieron a su novio. Y así, tal como camina el propio Sparrow, la película va dando tumbos y bandazos pero no se estrella, felizmente (o quizas no), nunca. La taquilla la ha tratado muy bien (lo dicho: es Johnny Depp) y son fuertes los rumores hoy de una quinta entrega, lo cual no debería sorprender a nadie puesto que como las tres anteriores, todo queda servido para enlazar una nueva aventura bucanera.
El capitán Jack Sparrow se encuentra en Londres reclutando una tripulación. O eso es lo que se creía hasta que el verdadero Sparrow aparece en escena para aclarar quien está tomando su nombre y por qué. Lejos de allí, en España, la aparición de un naufrago pone a la corona española sobre la pista de la Fuente de la Juventud, lo que hace que a su vez la corona inglesa decida ir por dicho tesoro y para ello le encargan la expedición al capitán Barbosa (un muy maquillado Jeffrey Rush), el antiguo enemigo de Jack Sparrow y último propietario conocido del Perla Negra, la nave que Jack siempre persigue pero no consigue poseer. La aparición de la guapa Angélica (una ex novicia a quien Jack sedujo y alejo del buen camino, interpretada por la guapa Penelope Cruz) y del pirata Barba Negra (el pirata al que le tienen miedo los piratas) hacen que Jack se vea envuelto en la búsqueda de al fuente, de la cual ni el mismo parece ser consciente, pero conoce todos su secretos.
Chicas de Pre ep. 30: Penélope Cruz
Luego de haber comentado la agitada vida de la peruana Alexis Amore (y de otras chicas de su “agitado” gremio) y de haber sido acusado de estar convirtiendo el blog en un “hot dog blog” vuelvo a retomar los comentarios de chicas cuya labor como actrices incluye aprender diálogos largos y no necesariamente ser muy flexibles para asumir posiciones extrañas. Y nadie mejor para ella que Penélope Cruz, si la memoria no me falla la primera española de la cual voy a garrapatear algo y sin duda una de las mujeres mas guapas de la Tierra. “Pe”, que es como le dicen de cariño, es una chica con suerte pues no solo rompió la barrera del idioma y consiguió trabajar en Hollywood sino que se convirtió en una de sus divas, y aunque ya va camino a convertirse en una “tía” no queda duda que tiene una carrera consolidada en la que ya dejó en claro su capacidad actoral. Como para dormir un poquito en los laureles. Y como la acabo de ver en la película Los Abrazos Rotos de Almodovar viene bien curiosear un poco en la vida de Penélope Cruz Sánchez, la más destacada actriz española de los últimos tiempos.
Nacida en Alcobendas un 28 de abril de 1974 y su familia esta compuesta por Eduardo Cruz, un comerciante que trabajaba en un concesionario de automóviles y proveniente de Alconchel (Extremadura), y Encarna Sánchez, una andaluza que regentaba una peluquería. Es mayor que sus dos hermanos: Mónica Cruz, también actriz (de televisión) y Eduardo Cruz, cantante y músico de éxito en Latinoamérica. Que bonita familia. Cuentan que una de las principales motivaciones para convertirse en actriz se la dio la película ¡Átame! de Pedro Almodovar cuando aun tenía trece años (por eso es bueno tener cuidado con lo que ven los niños). Despues de ello decidió que algún día trabajaría con Almodovar y por ello se lo tomó muy en serio: recibió nueve años de aprendizaje de ballet clásico en el Conservatorio Nacional de Madrid, cuatro años de mejora de la danza en diversos cursos en la Escuela Cristina Rota en Nueva York y tres años de ballet español con Ángela Garrido. También realizó cursos de baile de jazz con Raúl Caballero. Paralelamente estudió interpretación y se presentó a multitud de pruebas y castings para poder comenzar a trabajar en el cine como actriz. Su primera vez en pantalla es en el videoclip de uno de los mejores grupos que haya parido la Madre Patria: sale en el videoclip La Fuerza del Destino, de Mecano.
Pero lo que Pe quería era trabajar con Pedro Almodovar. Pero antes se mandó con una participación en una clásico de los clásico: sale en un episodio de La Serie Rosa, una picante serie para adultos de la tele española, que más de uno negará haber visto (como yo, que lo niego categoricamente. No la vi, solo me baje los videos). Y como España es como es, el que se considera su debut en el cine fue con la película Jamón Jamón (1992) del director Bigas Luna, y que como sabrán es un director que mínimo te pide que salgas sin ropa. “Pe” lo hizo y comenzó así su carrera como actriz y sex-symbol. Luego de eso Pe no se encasillo y tuvo una interesante carrera realizando todo tipo de papeles que hizo que la consideraran una actriz con talento y no solo “un par de tetas que hacen bulto”, como dicen los españoles. Curiosamente, desde Jamón Jamón no volvió a salir desnuda sino hasta “Abre los Ojos” de Alejandro Amenabar. Sin embargo su sueño dorado se realiza por primera vez cuando obtiene un pequeño papel en Carne Trémula de Pedro Almodovar. Poco después tiene una nueva oportunidad de trabajar con Almodovar en un papel más complejo en “Todo sobre mi madre” en donde interpreta a una monja que se enamora de un transexual y termina infectada de SIDA. La siguiente vez en que Pe se vio con Almodovar fue en la muy exitosa Volver (2006) con la cual es nominada al Oscar siendo la primera española nominada a ese premio pero no sería con Almodovar sino con Woody Allen como director con quien consigue ganar un Oscar a mejor actriz secundaria, siendo la primera vez que una actriz española gana uno.
Del lado del chisme y la minucia, la vida de Penélope siempre ha transcurrido en las planas rosas de todo el mundo principalmente por sus sonados romances, los cuales siempre la han ayudado en su carrera (buena cabeza a la hora de elegir de parte de la muchacha), en especial el que tuvo con Tom Cruise, el cual fue muy importante para su carrera internacional y que fue calificado de montaje publicitario por la prensa de espectáculos de todo el mundo. Por otro lado practica filosofía budista, es vegetariana y no toma alcohol; habla cuatro idiomas (español, inglés, francés e italiano) y es buena amiga de personajes conocidos en Hollywood y el mundo de la música como Salma Hayek, Ashton Kutcher y Demi Moore, Puff Daddy, Scarlett Johansson, Antonio Banderas Shakira y Kate Winslet. Una chica que lo tiene todo en la vida. Que envidia.
Los Abrazos Rotos: Almodovar nunca decepciona
Aunque no es lo mejor que he visto de su trabajo, como dice la señora Souma, Almodovar no decepciona, sus películas cumplen en mayor o menor medida con su objetivo de contar una historia y contarla bien. Puedes verle películas regularonas, películas extraordinarias y de vez en vez cosas únicas como La Mala Educación o Átame. Así que a pedido expreso de mi media naranja que tiene un gusto cinéfilo mejor que el mio, fan de los zombies entre otras cosas, nos embarcamos en el nuevo trabajo de Almodovar, acompañado de su musa y uno de sus más importantes “descubrimientos”: una eficiente, elegante y con cierta vena para la comedia Penélope Cruz, a quien la edad se le empieza a ver en la cara pero que está madurando como el buen vino. Los Abrazos Rotos es la última película de Pedro Almodobar el más reputado de los directores de cine españoles de la actualidad y como siempre ha concitado interés y premios de todo tipo. Es también una película que se puede ver a diferentes niveles, una mezcla de policial, biopic, homenaje al cine clásico y las actrices clásicas de antaño (basta mirar la secuencia de prueba de pelucas de Penélope para ir adivinando quienes son las hermosas mujeres del pasado que se quiere emular). Pero también es una historia de más de un amor y de las frustraciones, desengaños, rencores y dolor que el amor no correspondido, el amor falso y peor aun, el amor cumplido y apasionado, destila en la vida de la gente, haciendo sus vidas muy miserables por no ser felices o mucho más miserables porque si lo son.
Es 1994 y Mateo Blanco era un director de cine afamado, con mucho que explorar aun y subir en su carrera. Pero un día conoce a la secretaria, y amante, de un influyente hombre de negocios de quien se enamora perdidamente y es correspondido. Es 2008 y Harry Caine un escritor ciego de guiones, vive con sus limitaciones, rodeado del cariño que le profesa Judith Garcia su manager, y en el pasado directora de producción, y el hijo de esta, Diego su secretario, “pinchadiscos”, aprendiz de director y escritor, y su fiel lazarillo, recordando el pasado cuando podía ver y la mujer que amó con todas sus fuerzas, Lena, a quien perdió en un accidente de trafico en el cual también quedó ciego. Son 14 años los que Mateo Blanco lleva muerto dentro de Harry Caine, el seudónimo que alguna vez usó y que se convirtió en su identidad real tras no poder soportar la muerte de Lena, la amante del acaudalado empresario Ernesto Martel. Pero ahora, cerca de su cumpleaños la muerte de Ernesto Martel y la aparición de su hijo Ernesto homosexual resentido que amó a Mateo Blanco y quien le presentó a Lena, hacen que el cúmulo de secretos entre su madre y Harry interesen a Diego, quien en unos días que se queda a solas con Harry escucha la larga historia de su madre, Harry, la hermosa Lena y el trágico desenlace que tuvó ese amor.
Empecemos temprano: Los nominados al Oscar 2009 (al menos diez de ellos) y por supuesto celebremos a ¡La Teta Asustada!
Quizá para nosotros los peruanos, la gala del Oscar de este año va a ser muy especial y emocionante, pues es la primera vez que nuestra cinematográfia, no, que una peruana consigue llevarnos de paseo por el parnazo de los dioses del cine. No vamos a discutir por el momento si la película es buena o mala, o si el Oscar es un premio mediático o válido. Y digo quizá porque la verdad solo unos pocos somos los que nos enteramos de estas cosas, hablamos de sus trascendencia y nos emocionamos ante las posibilidades. Pero bueno, vayamos a la noticia. Ha sido la actriz Anne Hathaway y el presidente de la Academia de Hollywood, Tom Sherak, quienes han anunciado 10 de los nominados de las 24 categorías. Lo más destacable es quizás que las nominadas a mejor película sean 10 cintas (y que al fin los trabajos de Pixar puedan competir en la máxima categoría en vez de ser relegados a la categoría de película animada), Avatar suma 9 categorias de las 24 posibles y por supuesto el que La Teta Asustada de Claudia Llosa esté compitiendo en Mejor Película Extranjera ya es motivo de orgullo. Gane o pierda es otro tema, pero es tremendo paso estar ahí. Veamos las 10 categorias anunciadas y esperemos al 7 de marzo para la 82 edición de los Oscar, en ek Kodak Theater de Los Ángeles, donde sabremos si lo de la Teta fue solo sustó o no:
Fin de semana cinemero 1: Vicky Cristina Barcelona

Tres son multitud
Pienso que en verdad no estoy capacitado para hacer un análisis profundo de una película de Woody Allen sobretodo con una filmografía tan extensa y completa. El hombre es un genio, que duda cabe. Asi que me conformaré con dar una opinión muy personal de este reciente trabajo de Woody Allen. Y ya, que me lluevan los palos si es que alguien le parece que no entendí (o no debo ver) a Woody Allen si es que no comprendo de que va.
Vicky Cristina Barcelona es como su título sugiere las aventuras de dos amigas de vacaciones en Barcelona (y no entiendo porque cornetes le pusieron en español “Un Lío Amoroso” aun título que YA está en español) y usando el marco urbano de dicha ciudad del completo replanteamiento de sus vidas en virtud de la aventura vivida en España. Allí conocen a un pintor, llamado Juan Antonio, el cual les da ambas lo que querían de maneras distintas: una desenfrenada aventura sexual para Cristina y pasión e intensidad para la tranquila Vicky, quien esta a punto de casarse. Las cosas se enredan más cuando aparece Maria Elena, la ex esposa de Juan Antonio, con la cual aun tiene una confusa y malsana relación a pesar de ya estar separados. Las búsquedas, completamente distintas, que tienen Vicky y Cristina las llevarán por caminos distintos a un mismo hombre en el cual no hayarán respuestas a sus preguntas pero si, por un breve momento y en apariencia, aquello que podría hacer que sus vidad sean realmente dignas de ser vividas. Aunque después tengan que desmontar todo el tinglado y regresar a su país sabiendo que lo que se vivió en Barcelona, se queda en Barcelona.
La verdad no quedé satisfecho con esta película y entendí porque en algunos blogs de cine español la llamaban “la guía turística para follar en España”. Es una película en la que Allen trató de darle a Barcelona el mismo trabajo visual con el que trabaja su querido Manhattan pero a ratos ya cansa oir mencionar a Antoni Gaudi y el modernismo catalán. Ok, Vicky ha estudiado la cultura catalana y está en Barcelona por ese tema, además de vacaciones, pero me saca de contexto. Por otro lado las actuaciones, en especial la de Penélope Cruz, se me ha antojado chirriante ¡y ella ha ganado un oscar por esta película! Todo es tan “bohemio”, tan intelectualoide en la representación de los personajes y su inserción en la vida de la ciudad que francamente me pregunto ¿qué tanto lío se hacen estas personas? si se sienten tan lindos que sigan así, joer que no es tan difícil. Me gustó mas “Pe” en Volver, aquí la imagen de artista desquiciada por el amor/odio como que no le va. Para cuando la trama ya está encaminada las situaciones empiezan a apretarse una a otra. María Elena entra en escena y se une al romance de Juan Antonio y Cristina para convertirlo en un menage-a-trois intelectual más que sexual, pero un trío de todas maneras. Y como si esto no fuera poco, luego que Cristina decide excluirse del trío por que tampoco es lo que quiere nada mejor que Vicky la reemplace… siendo salvada por un oportuno balazo en la mano. En verdad he extrañado al Allen de los diálogos sarcásticos e incisivos en esta película, de las frases lapidarias que no admiten segunda vueltas. O tal vez sea que no se nada de cine (y me estoy preocupando… jejeje…).

¡Yo también quiero visitar Barcelona!








































































