El Blog de Shigure

Entradas con la etiqueta ‘Pixar’

Pensaba lanzar mi habitual “breves de cine” el domingo, como suelo hacer, pero las noticias están de lo más sabrosas así que vamos allá de una buena vez y pongamos toda la carne en la sartén en este viernes friolento.

Puss in Boots: The Movie (¡Oh, yeah!)

La noticia daba vueltas por el internet tras que alguien consiguiera una hoja con un cronograma de lanzamientos para el 2011 y 2012 (sabe de donde) y ahora ya se puede confirmar oficialmente tras el lanzamiento de la página web oficial. Se confirma al 100% el spin-off del gato con botas de Shrek. Como se ha anunciado “Shrek: Forever After” es la última película del ogro verde pero para los ejecutivos de DreamWorks eso no significa que los demás personajes terminen con él sobretodo si tomamos en cuenta que la taquilla de la cuarta entrega ya anda por los 230 millones y quedan países en donde no se ha estrenado (como nosotros, diantres ¡hasta cuando!). De hecho desde Shrek 2 se hablaba de una película con el felino de protagonista en vista del arrastre que tuvo como personaje y quien sabe, si a la película le va bien podriamos tener más gato. La fecha provisional de estreno es 4 de noviembre de 2011 y como es lógico la voz del felino la pone Antonio Banderas. Del lado de la trama tenemos algunas cosas sueltas: la compañera femenina del gato con Botas tiene como nombre Kitty (obvio) y será interpretada por Salma Hayek, y juntos irán en busca de la Gallina de los Huevos de Oro. Todo pinta bien y ya iremos viendo que más trae el tiempo, por ahora estamos muy lejos para un trailer.

Al final vamos viendo algo más de Rango

Tras el extraño trailer que habiamos visto por aquí, y la aun más extraña página web, por fin podemos ver un poco de que va Rango y como es el personaje que va a interpretar Johnny Depp. Tanpoco es que el teaser trailer nuevo nos explique todo de una sola vez, pero algo es algo pero es muy pronto para sacar conclusiones ¿fecha de estreno? 4 de marzo de 2011.

Hollywood se pone pesado otra vez: trailer del remake de Let me in

Si, como lo leen, un remake de Déjame entrar. Me pregunto que saldrá de este remake porque de los gringos se puede esperar cualquier cosa. Por lo pronto se que no se atreverán con la fuerte carga sexual de la pequeña vampira Eli, mucho menos con las características pedófilas de sus acompañantes y mucho menos aún con el desnudo frontal de Eli que la película original tiene. Tampoco van a mostrar la personalidad sicopática y violenta del angelito rubio que se hace amigo de la vampira. Y no hablemos del hecho que en realidad esta vampira no es una ella, sino un viejísimo él. ¿Pondrán las brutales imágenes de mutilación a niños y jóvenes? visto así ¿para que están haciendo esta película? va a terminar siendo una versión kindergarten de Crepúsculo.

Los Mercenarios empiezan a mostrarse

Son solo 60 segundos y ya nos podemos hacer una clara idea acerca de que nos promete “The Expendables”. Mucha acción y nada de cerebro en dosis masivas. Y que conste que la han clasificado como R por toda la violencia, sangrecita y destrucción que nos va a traer. Siento que voy a tener un viaje al pasado al verla, específicamente ha cuando fui a ver Rambo al cine, ¡genial!

Primer trailer de Actividad Paranormal 2

La primera película me gustó mucho y la comenté aquí en el blog, con respecto a esta segunda entrega tengo mis serias dudas. Pero si gastaste 15,000 dólares para la primera y recaudaste 150 millones la idea de una secuela está que se cae de madura. De momento no se sabe nada de la trama aunque es obvio que los conceptos son exactamente los mismos. Una película de terror requiere originalidad siempre porque la gente no se asusta con lo mismo, y para esta película que se mostró muy original en su primera parte repetir la misma fórmula no parece ser el camino correcto. Serias dudas, serias dudas.

Las Redes Sociales, ¿y empezamos a pensar que se quedan sin ideas en Hollywood?

Si, yo también voy a hablar aunque sea un poquito de The Social Network, protagonizada por Jesse Eisenberg, Justin Timberlake y Andrew Garfield; y dirigidos por David Fincher, un director que suele tener claras opciones al Oscar siempre. Este biopic nos va a contar la historia de los jóvenes que crearon el Facebook en el campus de Harvard, y de como se convirtió en la principal red social del planeta. Siendo absolutamente sincero no me interesa ni un poquito esta historia, de hecho es muy pronto para una película “homenaje” ¿quién está pagando esta vaina? ¿Y por qué solo cuesta 47 millones? Va el 1 de octubre próximo.

Y ya poniéndonos a especular… ¿Qué tal una película acerca de Java?

Por si las moscas este trailer es un fake, o más que un fale un claro ejemplo de creatividad puesta en marcha. Pero en medio de todo resulta mucho más interesante que el de la película del Facebook. Si hasta tiene su dramón y todo. “Java 4 Ever” trata de… mejor vean el trailer y si no entienden ni papa no se sientan mal, no son los únicos.

Un clásico de las breves de cine: tercer video de consejos para citas de Ken

Y una vez más cerramos el reporte cinemero con el tercer videito de consejos Sentimentales de Ken. ¿Sabían que una revista pro feminista gringa ha acusado a Toy Story 3 de ser sexista y abiertamente homofóbica? todo por que Ken es… como es. Ya puestos en línea habría que acusar a Pixar de distorsionar la mente de los niños porque los juguetes no hablan. Mejor no hago hígado y vean el metrosexual consejito del “muñecón de acción”.

El verano avanza y yo voy juntando noticias que me interesa compartir con mis lectores, sobretodo aprovechando que es domingo y tengo tiempo para escribir. ¡La vida del oficinista es dura!

Trailer definitivo de “Toy Story 3″

Bueno, hay poco que decir excepto que esperamos que Pixar no nos decepcione con esta primera vez que hacen una tercera parte, la cual se estrena el próximo 18 de junio. La verdad es que me pica un poco el hecho que hayan invertido tiempo en esta película y no se hayan centrado en una nueva película.

¡Chismes surtidos!

Dune: Lentamente van saliendo noticias de la película de DUNE, basada en las novelas de Frank Herbert. Esta vez ha trascendido que el guionista Chase Palmer ha sido contratado para trabajar el guión que en su momento boceteara Josh Zetumer, tratando de colocar en el los conceptos que tiene en la cabeza el director de la película, Pierre Morel. No es la gran cosa como noticia, pero al menos significa que el proyecto sigue vivo.

Fundación: El director Roland Emmerich ha comentado que su adaptación de la saga de novelas Fundación, de Isaac Asimov, está planeada para ser filmada con la misma tecnología de “motion capture” con la que se trabajó Avatar. Esto, aunque no lo crean, no es una buena noticia puesto que dicha saga de noticias se basa más en eventos inteligentemente resueltos antes que en acción trepidante (que tiene muy poca) y en el universo de Fundación no hay ni un solo extraterrestre, alienígena o marciano… ¿así qué es lo que quiere filmar Emmerich con “motion capture”?

Akira: La Warner ha decidido encargarle la dirección de la adaptación de AKIRA, tremendo manga de Katushiro Otomo, a los hermanos Allen y Albert Hughes (a los que no conozco ni de pelea de perros) así que por ese lado me voy a preocupar porque sería preferible directores más destacados para este proyecto. Además de esto se ha anunciado no sería sobre una parte del manga, sino sobre toda la historia (6 volúmenes enormes) ¡por lo que se está hablando de dos partes! ya veremos que más nos traen el paso de las semanas. Ah, la primera sería para el próximo año.

¡Dragones para dummies!

Ya hablé de esta película que la gente de Dreamworks tiene entre manos y que pinta muy bien y que siguiendo los dictados de la moda, podremos ver también en 3D. Y como parte de la promoción de la película han liberado este divertido video con la intención de que vayamos aprendiendo tips para entrenar a nuestros dragones. Si la película es así de graciosa, será un golazo de hecho.

La noticia más importante que queremos compartir es también la primera que vamos a comentar: como ya saben el super bowl, el evento deportivo televisivo más importante de USA ya se dio y entre las cosas que nos trajo destacan un comercial de 30 segundo de The Last Airbender de M. Night Shyamalan, la película con la que el director espera recuperar rumbo en su carrera y que es una adaptación de la excelente serie animada Avatar. La verdad pinta muy bien, aunque crear un trailer con pequeñas e impresionantes secuencias de acción y efectos especiales es una cosa sencilla. Habrá que esperar a julio para ver si le quedó bien. Pásense por aquí para ver dos bonitos carteles de la película.

- Quentin Tarantino ya anunció que va con la tercera parte de Kill Bill si o si pero tranquilos que también ha dicho que será el 2014 cuando Uma Thurman haya envejecido “biológicamente” los 10 años que necesita para el papel y que supuestamente han pasado. Solo a Quentin se le podía ocurrir algo como eso.

- No hace mucho que leí y comenté por aquí “El Símbolo Perdido” de Dan Brown y ahora la novedad es que Columbia Pictures se prepara para rodar su respectiva versión fílmica. Así que una vez más veremos a Tom Hanks en el papel de Robert Langdon, deambulando por una ciudad interpretando códigos secretos.

- Yo si me voy a alegrar de esta noticia: mientras vive en el parnaso de los semidioses, James Cameron ha anunciado que Battle Angel (GUNNM) podría estrenarse para finales del 2011 puesto que ya anda en plena pre producción. Parece algo pronto pero hay que darle la razón a Cameron cuando dice que ya todo lo que necesitaba inventar lo creo para Avatar (por cierto, dice que las Avatar van a ser tres) así que para Alita todo se trata de filmar y filmar. ¿Por qué me alegro? porque Cameron es un director eficiente, que sabe su trabajo y aunque tiene una vena palomitera, sus película suelen ser por lo menos correctas, cuando no entretenidas. Y como he dicho muchas veces, el manga de GUNNM no tiene casi nada que adaptar, prácticamente es un super storyboard con viñetas.

- Y para todos aquellos que como yo estamos contentos que Up participe en la categoría más importante de los Oscar, es decir en Mejor Película, les dejo un cortito con Dug, el torpe perro parlanchín que se une a la troupe en el descabellado y mágico viaje de una casa llena de globos y dos personas completamente opuestas pero profundamente iguales.

¡Arriba, arriba, hasta las estrellas!

Voy a ver “Up (2009)” con la señora Souma. Ambos tenemos nuestra película de Pixar preferida: a ella le gusta Ratatouille, a mi me gusta Wall-E. Salimos de ver Up contentos, pues aunque no hemos cambiado de película favorita de Pixar, no nos queda ninguna duda que Up es otra tremenda obra maestra de Pixar; que mantiene el nivel que el estudio ha desplegado hasta hoy y que sube un poco más la valla que la propia Pixar sube con cada película que ha presentado.  Lo que hace Pixar es sorprendente: hace lo que le da la gana hacer y lo hace bien. Sorprendente porque cuando empezaron con Up la gente de mercadeo de Disney levantó su mano y dijo “¿no tiene personaje femenino?” y Pixar dijo “¡no tiene!”. La gente de Disney se fue en silencio lamentando no tener un juguete para niñas, pero la relación entre los creativos del estudio y Disney es muy clara: Pixar es totalmente libre en sus proyectos creativos y Disney nada puede hacer por cambiar eso.  Y precisamente esa libertad creativa es lo que le permite a Pixar plantear una película como Up, corriendo los riesgos que esto implica. ¿Y porque digo riesgo? pues es sencillo y lo descubrirán si ven la película. Up empieza apretándote el corazón con ganas, antes de contarte la historia que te quiere contar. Y creo que lo hace porque entiende muy bien a los niños de hoy, porque entiende que no debe subestimarlos ni contarles historias rosas en las que todo sale bien. Sin miedo, con mucha elegancia y sin palabras el director Pete Docter nos cuenta una historia dentro de la historia, la historia del niño, joven, hombre y anciano Carl Fredricksen antes del día que decide escapar volando de sus problemas y rumbo a sus sueños. Literalmente. Sólo con esta secuencia ya hemos visto una gran película y nos sorprenderemos que temas como la muerte de las personas que queremos nos hayan sido planteados de manera tan vívida y les sean planteados, también, a los niños en la sala de tal manera que entiendan que “así son las cosas”, que hay que saber vivir con eso. Y los padres en la sala deberán responder con el corazón en la mano las preguntas dubitativas de sus pequeños, que van a ser preguntas con respuestas que no serán sencillas de exponer. Porque puede ser muy metafórica la presentación, pero resulta ser un ruidoso silencio que la mente de un niño no pasará por alto. Sobre todo porque con Pixar el común de los mortales comete el reiterativo error de pensar que las películas animadas son sólo para niños y que por tanto no deben tener “conflictos serios” ni dilemas morales. Craso error que Pixar ha desmentido en más de una ocasión, ya sea con la dura crítica a la molicie y el egoismo humano en Wall-E o su alegoría por el respeto a la diferencia y al talento en Ratatouille, solo por poner dos ejemplos recientes. Antes de leer mi reseña, tomar en cuenta que necesito referirme a algunos spoilers para darle forma, así que si no la has visto y deseas leer lo que he escrito te pido por favor que vuelvas luego, cuando la hayas visto… ¡y en el cine por favor!

Carl Fredricksen vive solo tras la muerte de su amada esposa Ellie. Alrededor de la pequeña casita que ambos construyeron con tanto amor empieza a erigirse un gran edificio. El señor Fredricksen se negó a vender su propiedad e irse a una comunidad para ancianos por respeto a la memoria de su esposa, y porque su vida está contenida allí, en las cuatro paredes de la casa con sus cuadros, sus recuerdos, los sillones diferentes que pusieron juntos para contemplar desde ahí su vida feliz y sencilla. Él nunca fue una persona muy comunicativa pero fue muy feliz con su Ellie, así que ahora tiene una apariencia de viejo gruñón que en el fondo no tiene nada que ver con su verdadera forma de ser. Está solo y extraña a Ellie, eso es lo que le pasa. Y se da cuenta que los sueños que tuvo con su esposa, las cosas que le prometió se quedaron sólo en eso: en sueños y promesas incumplidas. Así que cuando la situación se vuelve insostenible y la gente tras la construcción del edificio consigue una manera de arrebatarle su casa, Carl Fredricksen decide llevarse su casa volando lejos de allí. De hecho llevarla exactamente al lugar en donde debería estar, donde piensa que es su lugar verdadero, donde siempre se prometió que llegaría: al lugar en el que Ellie y él siempre soñaron ir para vivir sus aventuras: Cataratas del Paraiso (que no son otras que El salto del Ángel en Venezuela, la caída de agua natural más alta del mundo). Pero el problema es que sin darse cuenta el señor Fredricksen se ha llevado en su alocado proyecto a Rusell, un exasperante niño explorador para el cual el escultismo (los Boy Scouts) lo son todo, y que llegó a casa de Carl buscando ayudar a un anciano para con esa acción completar su banda de insignias. Sin embargo Rusell no es un niño común “y molesto” como piensa  Fredricksen. En realidad Rusell es mucho como su Ellie, y como él, cuando tenían esa edad y Carl  Fredricksen tendrá la oportunidad de descubrir eso y que el niño en realidad también está muy solo por dentro, extrañando con mucha pena a su padre al que casi nunca ve. Por esas cosas hermosas que se permite al cine, la peculiar travesía llega a buen puerto (prohibido racionalizar ¡qué viva el difrute!) y ambos arriban en la casa voladora a las cataratas, pero exactamente al otro lado del macizo rocoso que les da origen, por lo que ahora “sólo” tendrán tres días para llegar caminando hasta el lugar exacto, pues la casa ahora flota cerca al piso ya que ha perdido parte de los globos, así que hay que arrastrarla. Y en ese momento, Pixar da un nuevo ajustón y literalmente una tercera película empieza porque la travesía hasta el otro lado y todo lo que ocurrirá en ese viaje configuran un relato aparte, en el cual  Fredricksen encontrará al final del viaje el sentido de su vida y la vida con Ellie, y como esta piensa en realidad que la gran aventura que deseaba tener la tuvo en vida compartiendo su tiempo con su amado y silencioso esposo. Y que para retomar y disfrutar el resto de su vida, deberá empezar con dejar atrás todo aquello que lo lastra. Empezando por su amada casa y todo lo que contiene.

Las metáforas y temas que Pete Docter plantean en esta película son bastas, profundas y complejas. Una mente adulta goza de ellas en base a su experiencia. Para los niños se deja que ellos decidan según su madurez que tanto quieran profundizar, pero si se les dice con claridad que la vida es una aventura que comienza a su edad y que nunca deben dejar de verla así. El que no salga de Up planteando y replanteandose cosas de su vida es que perdió el tiempo miserablemente viendo esta película. Y al margen de lo maravillosa experiencia que nos depara, me queda en la mente la ominosa reflexión que me hizo uno de mis amigos, justo antes de ir a ver Up, con respecto a la fulgurante sucesión de éxitos de Pixar: da miedo pensar que la siguiente película no puede ser buena. Saber que Pixar sigue subiendo y subiendo y no sabemos hasta donde pueda hacerlo. Que puede llegar el momento que Pixar nos “decepcione”, ya que después de todo son sólo personas. La película Pixar del próximo año es una suerte de autoreferencia, es Toy Story 3, la tercera parte de la película que dio inicio a la era del cine animado 3D. Quiero creer que este proyecto va a ser más transicional, que podremos aceptar una película Pixar más ligera. Que va a ser su pequeño divertimento y que desde él será más fácil que Pixar intente lanzarse una vez más hacia arriba. Realmente tengo fe en que así sea.

Una pareja dispareja

¿Alguna vez te has preguntado por qué en la presentación de Pixar vemos a una pequeña lamparita pisoteando la letra “i”? Pues resulta que lo que vemos en realidad es un autorefente de Pixar, a un corto de 1986 llamado “Luxo Jr.” que fue el primer corto animado que Pixar hizo como estudio. Veámoslo:

Y tomándole la palabra a Pixar, muchos fans con la capacidad de hacer animación han ido… evolucionando y jugando con la lampara, haciendo sus propias versiones y poniendo a la lampara en diferentes situaciones. Y esta vez tenemos, por ejemplo, como 22 años después de haber salido a la luz la pequeña lamparita se interesa por… lo sexy que pueden ser otras lámparas. Y es que todos tenemos que crecer alguna vez, ¿no?.

Como ya se sabia, con el lanzamiento del DVD de Wall-E vendría un corto animado en los extras, con la historia del pequeño robot de reparación que Wall-E y Eve dejan fuera de la nave. El corto es muy bueno y hará las delicias de los fans de Wall-E, pero ojo con los que aun no ven la pela porque el corto está repleto de spoilers… a mi me encantó.

De Pixar sólo se puede decir que es lo mejor que hay en animación de este lado del charco. Puedes decir también que Pixar tiene películas “buenas”, excelentes y Wall-E, Ratatouille y Finding Nemo, para mi sus tres obras maestras. Y como cada año, la expectativa acerca del siguiente proyecto Pixar aumenta según se van soltando imágenes y noticias. Y para el 2009 lo nuevo de Pixar se llama “Up”. ¿Nos preguntamos si el estudio de la lamparita será capaz de saltar la inmensa vaya colocada con Wall-E? Wau… si que es un GRAN salto… en todo caso, luego de un mínimo teaser y un póster, ya podemos ver un primer acercamiento a Up… como para ir calentando motores…