El Blog de Shigure

Entradas con la etiqueta ‘Precuela’

Y si, yo soy otro de esos marcianitos que andan por ahí saludando a los demás y diciéndoles que “faltan X días para la película de Avengers” y es que no quepo en mi pellejo con la expectativa de sentarme con la señora Souma en un brazo y un tacho monstruoso de cancha en el otro brazo y disfrutar algo que he esperado años para ver. Y como ya se ha hecho costumbre en los últimos tiempos, las películas son la punta de lanza de una montruosa campaña en medios (que maximiza los beneficios obviamente) y que suele tener entre el material disponible un comic que funciona como precuela y en este caso se llama La Gran Semana de Furia, titulo que hace referencia a lo complicado que es ser el director de S.H.I.E.L.D. (nótese mi demasiado críptico chiste cinéfilo con la película “Un Día de Furia” en el título de este post) . Como cinéfilo pienso que esto no es una buena idea pues se corre el riesgo que datos relevantes se queden en el comic lo que origina un “hueco argumental” en la trama de la película, lo cual a su vez se entiende como un error de guión y atenta a la unidad de la historia de la cinta, pero así andan las cosas ahora. Puede que en Estados Unidos eso no sea un gran problema puesto que la maquinaria del marketing se encarga de restregarte en la cara que tienes que comprar y leer ese comic pero en paises como el nuestro si no fuera por los siempre afanosos tradumaqueteadores de las comunidades de comiqueros uno se quedaría sin leer, o siquiera enterarse de la existencia, de estas cosas. Muy bien, sin más preámbulo, aquí pueden encontrar los seis volúmenes y en español.

Insisto en la idea que Ridley Scott no es de mis directores favoritos, pero también debo decir que en mi top-ten de películas que traumatizaron mi infancia “Alien, el octavo pasajero” está en un lugar MUY privilegiado. Y ahora se viene con Prometheus, de la cual nos vamos convenciendo poco a poco que es más precuela de Alien de lo que ellos quieren admitir. Y que hay que decir que pinta realmente bien. Esta vez no voy a caer en la exageración ni en el exceso de entusiasmo (si, solo esta vez) pero como ya dije a Scott le admito su gran fotografía y su manejo del espacio y el movimiento, pero con el ritmo vamos dejando que desear. Cierto o no estos trailers no solo nos van contando con claridad lo que vamos a ver, sino que también nos dicen que la película apunta a ser visualmente espectacular. Y claro, la expectativa crece y crece con cada cosa nueva que vemos de Prometheus.

Black Convoy me manda una tonelada de cosas de Transformers para comentar, empezando por este genial trailer del segundo juego de video que toca lo relacionado a la la gran guerra cibertrónica, mucho antes de las series de TV y las películas. Duela a quien le duela, y los fans acérrimos de Transformers lo admiten con dignidad, las tres películas de Transformers dirigidas por Michael Bay le dieron un tremendo impulso a la franquicia, llenando el panorama de todo tipo de mercadería nueva y especialmente de muchos más juguetes para llenar más y más anaqueles. Y de juegos de videos que son básicamente los basados en las películas (debo decir que bastante malos por su baja jugabilidad) y por los dos que funcionan como precuela a todo el universo planteado en los nuevos comics The Transformers, que además usa versiones más vintage de los robots (lo que los fans mayorcitos hemos agradecido). Y así llegamos a este trailer cinemático (eso quiere decir que lo que van a ver no tiene secuencias de juego real) y que guarda para los fanáticos de los “gestalt” (ya saben, un grupo de transformers formando un robot más grande) y de los Dinobots sorpresas que los va a dejar al borde de las lágrimas de emoción. ¡Qué aproveche!

Yo pasaba por aquí

Cuando uno ve de estas películas se hace una pregunta muy simple: ¿se supone que eso vino pilotando en eso? Piénsenlo bien: tenemos por lo general un bicho mutante maligno de varios metros de alto, con garras (varias), bocas (muchas) y una larga colección de colmillos y que en general ruge mucho, chilla, mastica, corre, atrapa, embosca, corta, come, clona y varias cosas más a los humanos presentes en el set de grabación. Y tenemos su nave, que en el caso de esta película parece un pequeño estadio y con una tecnología que se ve “mucho muy tecnológico que nuestro tecnológico”… entonces… el gritón ese con garras y colmillos… ¿cómo le hace para pilotar la nave? ¿Y si la nave aun enciende… porque simplemente no la enciende y se manda mudar? ¿Para que recuernos te bajas si el planeta luce bastante inhóspito? Pero en fin, a mi este remake de la clásica película La Cosa del director Carpenter me ha parecido una precuela eficiente y correcta, que incluso se da maña para aportar sus detalles a la historia a la que hace referencia. Sin embargo una rápida mirada a su ficha del iMDB me dice que, aparentemente, no consiguió en taquilla más que la mitad de lo que costó hacerla. Es más, ni siquiera recuerdo que la hayan estrenado aquí en Lima. Pero en serio no es una mala película, así que debo suponer que a la gente no le cuadró mucho la idea, resulta ser bastante lineal y plana. Sus efectos especiales no son la tapa, pero son cumplidores, y el ritmo está muy bien llevado. Pero es, como se dice en buen cristiano, una película demasiado modosita, demasiado de libro, demasiada plana y parece que eso le ha pasado factura. O quizá, simplemente, la estrenaron en un mal momento y ya. A veces pasa. Y eso que la guapísima Mary Elizabeth Winstead hace un papel muy bien logrado y decente, de hecho mucho más exigido que todo lo que la chaparra ha hecho hasta la fecha.

La paleontóloga Kate Lloyd es misteriosamente invitada a una excavación en la Antártida bajo bandera noruega. Una vez allí se quedó impactada cuando los noruegos le muestran lo que han encontrado: bajo el hielo hay una inmensa nave espacial de origen no-humano, y en el hielo, unos cientos de metros más allá, encuentran al posible tripulante. Kate trata de manejar la muestra con todo el cuidado que le indica su profesión, especialmente en el tema de la bioseguridad, pero sus empleadores quieren mantener la primicia y con ello la fama y toman a la bruto una muestra de tejido del ser. Lo cual, lo despierta lentamente de su sueño helado. Al mismo tiempo, una gran tormenta se acerca al campamento.

Como decía en el post anterior, estoy siguiendo con mucha atención lo que los españoles están haciendo en el género del terror, y de entre esas películas destaca claramente REC u a película de poquísimo presupuesto y mucha creatividad con la que uno puede pegarse unos rebotes muy entretenidos en el asiento del cine. Pero tanto éxito no podía ser bueno y vino REC 2, una segunda parte bastante irregular y como si esto no fuera poco ahora tenemos REC 3 Genesis, que va a ser una precuela de toda la historia. Pese a las suspicacias, debo decir que este primer trailer me ha parecido muy bien elaborado y prometedor, tratando de convencer a los espectadores que sintieron que REC 2 era solo más de lo mismo. Esta vez con todo esto de la precuela y los orígenes se apuesta a un relanzamiento completo y bajo esa promesa creer que la taquilla responderá. Y además parece que abandona el concepto de “cámara al hombro” que la película popularizó. La película va todavia en marzo del próximo año y, adivinen que, ya está anunciada una cuarta entrega, llamada “REC Apocalipsis”. Yo por lo pronto espero ver un poco más para decidirme a verla.

Otro rojiazul defensor del american way of life

Y como he puesto en el título, con esta película Marvel cierra su pequeño ciclo de precuelas antes de comenzar con The Avengers, el próximo año, una mega producción con todos los personajes que hemos visto transitar en sus películas recientes. Y es que si nos fijamos en el detalle que este año hemos tenido dos películas de Marvel sabremos que estas dos, Thor y Capitán América, no eran precisamente dos productos a los que Marvel apostara con fuerza, pero que eran indispensables si es que se quería que la nueva generación de espectadores, no relacionados con ambos personajes y especialmente fuera de los Estados Unidos, supieran cual era la historia de estos super heroes. Lo realmente interesante resulta que, al final, ambas películas le han funcionado muy bien a la casa comiquera e incluso se ha confirmado una segunda parte para Thor. Capitán América es el “equivalente” al Superman de DC Comics, es decir un super heroe con una fuerte carga de patriotismo (o patrioterismo) y que se enfrenta con los enemigos del estado bajo la estricta premisa de la superioridad del hombre estadounidense. Por ello está situado en la Segunda Guerra Mundial, en donde se puede despachar a los nazis que le de la gana sin que sea demasiado señalado. Vamos, que los gringos desde que se le acabó la Guerra Fría la pasan re mal buscando enemigos que no sean extraterrestres, zombies y terroristas surtidos; era tan divertido luchar contra alemanes y luego contra los rusos. Así que la primera cosa que hay que decir de esta película es que hay que tomársela con calma y dejar pasar sin mucho reclamo el exceso, si, exceso, de exhacerbación patriótica pro gringa. Fuera de eso es una película eficaz, que avanza a buen ritmo con un par de tropezones al medio, a la que precisamente le podriamos reclamar un exceso de situaciones en desmedro de un climax más fluido. Pero pese a ello, como ya dije, avanza, propone, redondea, estornuda pero cumple. Que en estos tiempos es mucho que decir de las películas de entretenimiento puro y gran presupuesto.

El joven Steve Rogers es un enfermizo muchacho, bajito y esmirridado, cuyo mayor anhelo es que el ejército lo admita para ir a luchar por su país. Su mejor amigo, Bucky, ha sido admitido en el mismo escuadrón del padre de Steve y enviado de inmediato al frente, pero la larga lista de enfermedad de Steve, además de su constitución física, hacen que una y otra vez sea rechazado. Su sueño es servir, pero su país no lo quiere aceptar. Este entusiasmo llama la atención del doctor Abraham Erskine, quien lo escoge para su proyecto del Super Soldado, no por su físico sino por sus valores y su sincero deseo de luchar por aquello en lo que cree.

Cero en conducta

Para plantearse contar una historia de la que ya todos sabemos como termina, lo importante  es no pensar en el final anunciado, sino en el montón de cosas que pueden pasar en medio. Tal es el caso de esta precuela de las películas basadas en los X-Men de la Marvel: todos sabemos que al final de la película los que fueran grandes amigos, Xavier y Erick, se separarán para siempre convirtiéndose cada uno en el líder de dos bandos en contienda. Puestas así las cosas, el director Matthew Vaughn (quien mostró su talento en la adaptación de Kick-Ass) decide claramente que no le interesa el final de la historia que quiere contar, sino que todo lo demás es lo que interesa, y eso se le agradece pues el resultado es una película ligera de pies, con muchos elementos dentro de ella y sin mayores complejos, la cual, evidentemente, llega a su final conocido pero sin aspavientos, ni excesos. Como debe ser, y abriendo de par en par las puertas para toda una nueva saga de películas de X-men, pues aunque esta película podría integrarse (con esfuerzo) a la cronología de las otras tres, lo cierto es que más fácil resulta entenderla más como un reboot que como una precuela. De hecho se contradice con las primeras películas en diferentes partes y detalles (como la fugaz aparición de Hank McCoy en la primera, sin su mutación), sin mencionar el paneo de Wolverine, pero que más da, como dije es más fácil tenerla como un primer paso para más películas y sobretodo, para nuevos mutantes y sus historias. Y ya que la taquilla la ha tratado bien, no debe quedarnos dudas que así será. Pero no todo el monte es orégano, dejenme decir; del lado de las cosas que no me gustaron primero habría que mencionar el pésimo acabado de la mutación de Bestia, la cual se ve falsa por todos los lados y no me convence en ningún momento; luego tenemos el feo cameo de Rebecca Romijn que no me queda claro si estuvo ahí o alguien hizo un pésimo trabajo de edición de video; y, por supuesto, lo muy poco que dejan lucirse a Emma Frost, un personaje tan rico (interpretado muy bien por la guapa January Jones) y que en esta película solo se dedica a ir de aquí para allá haciendo bulto. Pero el resultado final es positivo: la película entretiene, se mantiene, explica montones de cosas de su mitología (ojo con eso, de la que plantea las propias películas, no los comics) y está llena de guiños para los que conocen a los X-Men de sus cómics y a travéz del tiempo.

Charles Xavier y Erik Lehnsherr tuvieron infancias completamente distintas pero marcadas por una cosa: ambos son mutantes, y eso les ha dado poderes especiales. Pero mientras que Erik vivió eso como una tragedia durante la Segunda Guerra Mundial, teniendo que presenciar y sufrir todo tipo de tragedias y degradación, Charles crecía sano y seguro en casa de una familia acomodada, mientras descubría su poder y aprendía que podía hacer con él. Sin embargo, sus caminos se cruzan cuando ambos buscan al mismo hombre, un mutante llamado Sebastian Shaw, uno para vengarse por lo que le hizo y el otro para tratar de detener sus locos planes de destrucción. Juntos, empiezan a establecer los planes para que esta nueva raza sea aceptada en la sociedad humana sin temor y para ello deciden derrotar a Shaw, sin saber que por el camino lo que parecia recto se puede torcer, principalmente por sus sorprendentes habilidades.

Listo para la batalla final

Y con esta última entrega (que no he tenido tiempo de leer) se acaba la precuela oficial para la película Transformers: Dark of the Moon, tercera (y puede que para Michael Bay) y última de las películas de Transformers. En realidad dos son los cómics precuela, pero el otro llamado Foundation, presenta eventos lejanos en el tiempo mientras que Rising Storm es la conexión directa entre una película y otra. Insisto que eso no me parece buena idea porque mucha gente llega al cine y no entiende lo que está pasando precisamente porque no ha leido estos cómics, pero está de moda hacerlo así. Para los interesado en leer estos cómics (en inglés) les dejó los respectivos enlaces: Rising Storm vol. 1, Rising Storm vol. 2, Rising Storm vol. 3 y el reciencito salidod el horno Rising Storm vol. 4. Ahora bien, de aquí al día del estreno es poco probable que haya más material de este tema y lo único que faltaría es que Foundation también acabe, pero como dije ese cómic no es tan crucial para entender la continuidad entre ambas películas. Lo que si puede ser que veamos son algunos ejercicios de “marketing” un tanto conchudos como la sorpresia designación de Rosie Huntington-Whiteley como la mujer más sexy del 2011 según la revista Maxim, o la andanadas de chismes y spoilers que están poblando la red, sacados de lugares tan extraños como las cajas de los juguetes (por lo pronto yo quiero este, si o si). Así que a pisar con cuidado hasta el primerod e julio para no enterarse de algo que no me quiero enterar.

Recuperando un poco esta sección un tanto olvidada y vaciando mi lector de RSS vamos a comentar tres noticias interesantes que han salido recientemente. Y ya a punto de empezar el quinto mes del año, es momento de preguntarnos que cosas interesantes tendrá el segundo semestre del año en la gran pantalla.

Rec 3: génesis, la típica precuela

La franquicia (ahora franquicia) Rec le ha dado fantásticos resultados a la cinematografía española, poniéndola en la mira del mundo al producir dos buenos filmes de terror en condiciones mínimas. Cierto es que la primera REC es mil veces más efectiva que la segunda, pero en conjunto son un proyecto notable, sobretodo si tomamos en cuenta lo baratas que son comparadas a sus pares hollywoodenses. En Rec 3 nos enteraremos del inicio de la historia, que solo es esbozada en las dos películas previas; pero esta vez no tendremos “cámara al hombro” sino un tratamiento convencional con la intención de gustar con la historia. Por lo pronto el primer poster pinta muy bien. Ah, y no se olviden, ya está agendada Rec 4: apocalipsis.

Inmortals: ¿400?, ¿500?, ¿600?

Si este trailer les recuerda al de otra película… pues si, que se le hace. Eso no quita que pinte muy bien pero después de 300 y el remake de Clash of the Titans me pregunto que tal le irá a esta película. Los mitos helénicos vuelven al cine y, vamos, ojalá que sea buena.

La Otra Tierra: ciencia ficción y drama

Mucho se suele pensar que la ciencia ficción no puede ser profunda (eso lo dicen, claro, aquellos que no han leido o visto suficiente ciencia ficción) y Another World, ganadora del premio especial del jurado en Sundance, tiene la sería intención de tumbar esas creencias. Ahora la cosa será que consiga llegar aquí, quien sabe. La idea es muy simple y explora las reacciones de los protagonistas ante el siguiente evento: un planeta Tierra, idéntico al nuestro, aparece en nuestra órbita, en la Tierra (digamos, la original) el evento conmociona a la sociedad a diversos y variados níveles.

Y muy rápidamente pasamos a las novedades que nos manda Black Convoy. Por un lado al fin salió el número 18 de The Transformers el cual se pueden bajar desde aquí y también tenemos el número tres de Rissing Storm, la precuela a la película, penúltimo número de este lanzamiento que se pueden bajar desde aquí. Con el tiempo que falta de aquí al estreno es poco probable que tengamos más cómics de Transformers: Dark of the Moon. Y ya que hablamos de la película, la semana pasada se realizón un pase privado de escenas de acción de la película en 3D a un grupo selecto de críticos de cine, especialistas en entrenimiento gringo y bloggers destacados y lo que ellos han dicho es casi unánime: DotM es visualmente impactante, mucho más allá de sus entregas previas. Ahora ¿qué significa exactamente esto a parte de lo obvio? pues nada, solo que es muy vistoza y con Michael Bay como director de hecho que va a ser muy vistoza e impactante, solo esperamos que la trama no sea demasiado mala.