El Blog de Shigure

Entradas con la etiqueta ‘Thriller’

Tiempos difíciles corren para el cine en Estados Unidos, los últimos dos fines de semanas han sido de terror en la recaudación, con películas liderando la semana con 25 o 30 millones de dólares; aperturas que ponen los pelos de punta a los estudios. La situación es complicadísima y requiere de un análisis profundo, y aquí en el blog no es el lugar para extendernos tanto en el tema. Lo que si puedo hacer, es pedirles que de vez en cuando vayan al cine a ver una película, al margen de cualquier consideración económica (válida, imagino) el cine vive de la taquilla y sin taquilla muy pronto tendremos menos películas para ver. Pasemos a los trailers:

Byzantium, esta vez las vampiro sexys son ellas

Estaba esperando con interés algo del nuevo trabajo de Neil Jordan y al fin podemos darle un buen primer vistazo, aunque lo que tenemos aquí no es un trailer, sino más bien eso que los gringos llaman “sneak peek”, es decir una probadita. En este caso es muy literalmente una probadita. En la película tenemos a Clara y Eleanor Webb, madre e hija y vampiras. Ambas huyen desde hace más de 200 años de sus iguales, pero la tímida Eleanor está harta de la fuga y su madre, una hermosa y dominante mujer (interpretada por Gemma Arterton) sabe que lo único que evita su muerte es su constante huir. Pinta requetebien.

F I N, cine español apocalítico

En los últimos tiempos el cine español consiguió hacerse un buen nombre en el género de terror, con películas notables como REC o El Orfanato, y con F I N parece que quieren intentarlo muy seriamente con un thriller de ciencia ficción y escenario apocalíptico. La cosa es un tópico común en estos casos: un grupo de amigos se han reunido después de muchos años, y en plena reunión algo “grave” le ocurre al mundo. Ellos están aislados y parten en busca de ayuda pero en sus mentes tienen claro que todo lo ocurrido ya les habia sido predicho, en un desagradable incidente del pasado, por uno de sus amigos. Como dije, muy manoseado pero en estos casos lo que importa es una correcta ejecución y un ritmo decente. Y lo que se ve en el trailer, promete.

Esta vez, además de trailers de películas que irán directamente a nuestras carteleras, tenemos algunos trailers de películas de circuitos menos comerciales, si se quiere “independientes”, que lo más probable es que no tengamos la oportunidad de ver en pantalla grande, y con suerte los pescaremos en un DVD de esos que no compro en ese lugar a donde no voy nunca. Sin más preámbulo vamos con los trailers:

XP3D: el cine de terror español vuelve a la carga

Ya me he confesaro entusiasta seguidor de las exploraciones de los directores españoles en el cine de terror, con efectivas películas como REC o El Orfanato. Pues bien, ahora se lanza la primera película española de terror en 3D, llena de actores de series de televisión española como parte del reclamo que atraiga espectadores a la sala. Esta pela va para navidades de este año y aunque es el trabajo de un director novel, pinta más o menos. Esperemos no más que el 3D no ciegue a su director. Un grupo de alumnetes, capitaneado por un profe excéntrico, se dirigen a un pueblo minero para tratar de demostrar o no la existencia de fenómenos paranormales. Ya se imaginan la que se va a armar.

Los juegos del hambre: ¿Un futuro posible?

Basada en la saga de libros del mismo nombre, de Suzanne Collins, podriamos estar ante un proyecto con la intención de convertirse también en una saga de películas. Tiene un reparto interesante (Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson y Lenny Kravitz) y nos cuenta la historia deun mundo postapocalítico, en el que gobierno (llamado El Capitolio) le exige a sus 12 distritos una vez al año, que le entreguen al azar una pareja de jóvenes para luchar en un evento llamado Juegos de Hambre que es televisado, en el cual los 24 jóvenes deben luchar hasta solo quedar uno con vida. Por el momento el teaser trailer no muestra gran cosa, pero el concepto no pinta mal.

The Woman, a veces el cine me preocupa…

Últimamente los directores exploran con más intensidad lo más oscuro de la mente humana. Como por ejemplo The Human Centepede (y su segunda parte) que está siendo censurada incluso antes de estrenarse. En esa línea tenemos a The Woman que ha sido exhibida recientemente en el Sundance y ha dejado con la boca abierta y en shock a los que la vieron. Todo indica que su salida al circuito comercial es casi imposible. Viendo el trailer no me parece tan fuerte, pero quien sabe que hay en el metraje de la película. La trama nos presenta a una familia que descubre a una mujer viviendo en estado salvaje, en el bosque cerca de su casa. Ellos deciden capturarla para civilizarla, sin medir las consecuencias de su acción.

The Raid, policias y ladrones indonesios

Con Hollywood entrando (de nuevo, y cada vez más pronto) en una de sus crisis de ideas (e historias) nuevamente los grandes estudios voltean la mirada a otras latitudes y compran derechos de distribución para poder tener material para estrenar, digamos sin mucho coste. Esta vez Sony Pictures ha comprado los derechos de The Raid, un thriller de acción indonesio y protagonizada por la estrella de artes marciales del momento (por allá) llamado Iko Uwais. Luego le sacan la música, convocan a Mike Shinoda de Linkin Park ¡y voilá! acción desmedida y algo cruenta con un mínimo de esfuerzo. La trama es muy simple: un equipo de policias de élite allanan una “casa segura” de mafiosos y gansters en medio de la zona más peligrosa de Yakarta, con el fin de eliminar al jefe de la droga de la ciudad, pero en pleno operativo nocturno la electricidad se va y las salidas del edificio quedan bloqueadas, por lo que el equipo tendrá que abrirse paso a balazos para huir del edificio, y ya no digamos del barrio en donde está.

Ghost Rider: Spirit of Vengeance

De esta pela no hay mucho que decir pues el personaje es  bastante conocido y ya vimos a Nicolas Cage en este papel. Pinta bien y de seguro la tendremos en cartelera. Ojalá cumpla lo que promete.

The Awakening

Y por aquí tenemos otra pela de terror que se estrenará primero en festivales (esta vez el de Toronto) y de ahí veremos si a algún estudio grande le interesa comprarla para distribuirla. Aunque presenta varios tópicos comunes del género, eso a priori no es tan malo, en tanto sean revisados con talento y ofrezcan por lo menos algo de orden y corrección. Otro hyper resumen: es el año 1921 en Inglaterra y la investigadora de estafas y engaños Florence Cathcart pone manos a la obra para tratar de desmitificar las constantes apariciones de un fantasma infantil en un colegio. Y ya se imaginarán el resto.

Underworld: Awakening

No, no me he equivocado con el título, está también se llama Awakening. Esta es ¿la cuarta? película de esta saga de la lucha entre vampiros y hombres lobo (estos al menos se ven amezantes y no se sacan el polo para verse sexy, como en otras películas) en la que la protagonista es, nuevamente, Kate Beckinsale (que ya empieza a estar mayorcita). Así que ya saben: hombres lobo, vampiros, piruetas, combates y un mundo donde la existencia de ambas razas sobrenaturales es conocida por los humanos, quienes desean erradicarlas. Lo de siempre.

Cuando "2 + 2 = 4" tiene otro tipo de respuesta

El director español Alex de la Iglesia es conocido por películas muy especiales y difíciles de tragar como Perdita Durango (1997) o El día de la bestia (1995) con las que comprendemos plenamente esa expresión española “tener mala leche”. Es un director premiado (varios “Goya”, el Oscar español) y querido en su país, aunque claro, algunas de sus películas son un pelín difíciles de ver por lo cruentas, contestatarias o simplemente visualmente jodidas. Pero eso sí, muy buenas.

Para Los crímenes de Oxford, De la Iglesia baja un poco el tono y se pone serio para componer un thriller de suspenso de muy buena factura, aunque para mi un tanto enredado. A decir verdad películas (y libros) como éste se basan en la idea de que el espectador admite los supuestos que la trama, y sus personajes proponen, eso es porque son un nudo que alguien hizo y que ahora nos quiere contar como lo hizo, pero así como con el nudo gordiano, en realidad hay otras formas de solucionar la situación, pero si nos las planteamos rompemos el pacto narrativo con la historia y simplemente sería mejor ir a hacer otra cosa. No funciona. Debemos siempre “creérnosla”, admitir que no sabemos de lo que se habla y que los personajes encargados de desentrañar el misterio lo hacen por su profunda intuición, amplio conocimiento… y porque leyeron el guión, caramba. De no ser así lo que vemos es sólo una farsa, en la que por maravilla de maravillas (y al igual que McGyver) ¡oh, casualidad! todo está dispuesto para ser visto y usado, pero nadie lo ve, excepto el protagonista.Y creo que es ahí donde se enreda el director español, en esta adaptación de la novela Crímenes Imperceptibles del argentino Guillermo Martinez. Aunque supongo que parte de este problema tiene que ver con la novela original y su posterior adaptación, se sienten los acertijos y sus soluciones como que muy jaladas de los pelos, justo al borde de la oscuridad total  por exceso de misterio. Las peroratas son largas y el sustento es flojo, aunque la película fluye, no con ella fluye la historia. Las referencias a matemáticos y sus historias son interesantes, pero al igual que con el Código Da Vinci se van amontonando para luego no regresar a ellas, una pila de interesantes frases para colaborar con el ambiente, pero nada más.

Martín (Elijah Wood), un estudiante estadounidense, llega a Oxford para tratar que el profesor de lógica Arthur Shelton (impecable John Hurt), acepte dirigir su tesis, basada principalmente en sus ideas. Para ello renta un cuarto en casa de la señora Eagleton, antigua amiga de Shelton. Pero poco después de llegar Martín se dará cuenta que una serie de personalidades extrañas y enfermizas rodean a Shelton, quien además es muy pagada de si mismo y no acepta discípulos. Cuando Martín piensa que ya todo está perdido para conocer al elusivo profesor se encuentran en la puerta de su casa, y dentro de la casa el cadáver de la señora Eagleton. Ahora ambos ponen manos a la obra pues este asesinato parece ser el primero de una serie, la cual se está dando por unos símbolos, pero que además se cometen sobre conocidos de Shelton y con “pequeños errores” casi imperceptibles que han sido hechos adrede para demostrar que pudieron serán crímenes perfectos. ¿Podrán alumno y profesor encontrar el sentido de la serie de símbolos y así poder evitar el siguiente asesinato?

A mi me quedó claro la identidad del asesino desde el primer momento, con tres claves que se muestran directamente: 1. Beth dice que “Shelton prefiere a las jóvenes”, 2. Beth llora mientras toca el violonchelo, y 3. Sheton le comunica la noticia de una manera peculiar y la reacción de ella no es la adecuada, es más bien de alivio. Así, una vez más, me pasó algo que me ocurre con las películas de suspenso, al poco de empezar se me mete en la cabeza la resolución de la historia y en vez de ver la película con calma, trato de probar mi teoría. A veces le achunto a la respuesta, a veces asesinan a mi “favorito” a mitad de película, a veces quedo como un tonto con mi explicación. Pero supongo que para eso también son los thriller ¿no? para andar haciendo conjeturas en vez de dejarse llevar.

Ahora que todo esto de la muerte de Michael Jackson, y todo el circo mediático, ya está bajando es buen momento para comentar el más importante de sus videoclips, con la canción que da nombre a su disco más exitoso que es además el disco más vendido de todos los tiempos. Hace unos días me preguntaban si Michael Jackson era en realidad una figura tan importante en la música popular como para compararlo con íconos como John Lennon, Freddy Mercury o Kurt Cobain. La respuesta obvia es si. Y lo es por el factor que debe tomarse en cuenta para responder: el impacto que su trabajo dejó en la música. Por eso pienso escribir un poco de Thriller, pues este videclip, disco y canción representan el punto más alto de su carrera y su mayor impacto.

Es probable que hasta antes de Thriller hubieran videos que contarán una historia, pero más cierto es que los videoclips solían ser sólo tomas surtidas de las bandas tocando, la mayor parte del tiempo. Thriller reescribe el género de los videoclips y se convierte en una pequeña película, luego de que Jackson quedara impactado con la transformación que se veía en la película “Un hombre lobo americano en Londres” y quería hacer un video que contará una historia completa, la cual se realizó en 14 minutos y con un costo de 1.4 millones de dólares al tipo de cambio actual. Casi nada para esta obra maestra. En realidad Thriller está más cerca de ser un cortometraje que un video musical, ya que contiene secuencias sin música y con diálogos. Y aquí Jackson hace una nueva innovación: si va a ser una pequeña película ¿porque no hacer que la realice un director de cine? Con esto en mente Michael Jackson despierta muy temprano en la mañana a John Landis (director de la película de hombres lobos antes mencionada) para contarle su idea, y este acepta solo porque Steven Spielberg se lo recomienda y obviamente fue una buena elección. Pero Thriller no es el único video en el cual Jackson trabaja con reputados directores de cine, sino que lo hace también en Captain EO (1986), dirigido por Francis Ford Coppola; Bad (1987), dirigido por Martin Scorsese; Smooth Criminal (1988), dirigido por Colin Chilvers; Remember the Time (1992), dirigido por John Singleton y John Landis nuevamente en Black or White (1991). La tétrica voz en off es de Vincent Price, un conocido actor de películas de serie B, cuya característica “voz de ultratumba” es por si misma un clásico del género.

Thriller se estrenó el 2 de diciembre de 1983, un años después del lanzamiento del video y rápidamente se convirtió en un éxito total. Y mucho después en un ícono cultural, al cual se hace referencia en todas partes y de diferentes maneras. Les dejó aquí una versión de 10 minutos (por lo que veo el youtube no aguanta que le suban más tiempo que ese) y que tiene subtítulos en español. Al final solo podemos decir que Michael Jackson era un alma atormentada, con problemas de personalidad (como muchos otros genios) y con una visión del mundo particular que nadie supo comprender. No queria ser quien era, no queria crecer. Era diferente. Y como suele ser con lo diferente fue tratado con reparo, suspicacia y mala fe entra más notoria fue su diferencia. Y ahora todos los que denostaron de él, pues lo lloran entristecidos mientras participan del circo mediático. Hasta en su muerte Michael Jackson (la persona) no pudo más que verse atosigado por la fama de Michael Jackson (el artista).